香港電影業走過不同階段，每一階段都有幾齣里程碑式的作品：六十年代的國語電影熱潮下，出現了《大醉俠》、《獨臂刀》等經典武俠電影；後來粵語片興起，有盛極一時的李小龍武打片，以及嘻笑怒罵式的《七十二家房客》；八十年代進入香港電影業盛世，警匪片、黑社會片均俘虜了不少人的目光；九十年代，周星馳式的無厘頭電影迅速走紅，還有部分被譽為非主流的藝術電影成功打入海外市場，回流本土時亦獲得高度重視。

千禧年，香港電影業由盛轉衰。有人謂業界已放眼世界，特別是內地市場，有以內地市場為主的、香港與內地合作開拍的大型電影出現，被視為當今主流，還有一眾的本地創作。儘管電影題材百花齊放，卻未能成功打動觀眾回流影院。

事實上，荷里活比我們早三十年經歷這階段。一九八一年就有一套《On Golden Pond》（中譯《金池塘》），在一片賣弄血腥暴力及色情的荷里活電影中，這齣以親情為題的小品電影成功打動很多美國人，更奪獎無數，成為荷里活電影的轉捩點。

今日，我們見到重新包裝的《七十二家租客》大賣，又見到俗世情真的《歲月神偷》揚威海外，香港電影返璞歸真的成功，是否能夠為電影業的未來帶來一點啟示？