資深電影人 淺談另類片種

Cult片不一定重口味

近年，不同主題的電影節和放映活動愈來愈多，港人多了機會接觸主流以外的選擇，如Cult片、社會行動片、獵奇片、日記電影……惟資深電影工作者蔡甘銓（Jimmy）表示，很多觀眾都局限於特定的電影類型，所以百老匯電影中心將於暑假期間推出以「另類電影」為主題的課程，展現電影的多樣性，擴闊觀眾的眼界。

題材怪異、離經叛道的Cult片，是較多人留意的另類電影，但據Jimmy解釋，重口味、誇張極端、戲謔幽默是Cult片的特性而已，真正的Cult片是要有一群忠心的觀眾，無數次翻看電影，熟讀片中對白，甚至會製作專屬小冊子、紀念品和服飾，或舉辦支持者交流聚會。「根據這個理論，《仙樂飄飄處處聞》也是一套Cult片，觀眾甚至會在戲院內放聲高歌，建立了一套獨特的觀影文化。」

《洛奇恐怖晚會》被認為是近代首部Cult片。	在《洛奇恐怖晚會》的放映會上，影迷會穿上片中的服飾亮相，甚至會跟劇情進行互動。	Andy Warhol的實驗作品《Sleep》。
Michael Snow的作品《Wavelength》，通過45分鐘Zoom-in，呈現鏡頭以外的世界。	著名導演黑澤清是攝製粉紅電影出身，其拍攝手法有點似尚盧‧高達。	周防正行擅長用情色片來進行實驗。

質疑「品味」的定義

又以Jim Sharman執導的《洛奇恐怖晚會》為例，在40多年後的今天，仍不時有相關放映活動，影迷甚至設計了一套觀影習俗，Jimmy說：「因片中有個穿女性內衣的易服癖角色，所以很多觀眾會換上內衣裝束入場；另外，每當電影出現下雨場面，部分觀眾會在戲院內射水槍，沒有水槍的人則模仿電影情節，拿起報紙擋水……這些行為打破了我們以往的觀影習慣，以及對電影的既有認識。」

另外，對「品味」的質疑亦是Cult片的一大特色，Jimmy說：「Taste是一種意識形態，通常是由權威和學者來定義，但Cult片故意加入一些被認定是『垃圾』和『Bad Taste』的元素，藉此對品味作出批判，正如Peter Jackson的《Bad Taste》和John Waters的《Pink Flamingos》，便顛覆了好電影的準則。」

實驗片旨在破舊立新

相對於Cult片，實驗電影是較少人接觸的另類片種，很多時沒有完整的劇情，製作人會就概念、技術、電影本質等不同範疇，進行各種實驗，希望做到破舊立新，把平凡變成不平凡。Jimmy說：「實驗電影大致上可分成英美兩派，前者較着重材料的實驗，嘗試探討菲林和器材的可能性，後者則專注於概念上的實驗。以《Castro Street》為例，導演Bruce Baillie希望捕捉一條街道的影像，但拍攝手法有別於一般紀錄片，除了設置多個機位，又於不同時間拍攝，再用疊影方法，把街道的不同角度放到同一畫面，是一種技術的實驗。又如Michael Snow的作品《Wavelength》，以一個45分鐘的長鏡頭，慢慢向一座建築物牆上的相片Zoom近，雖然畫面平靜，背後卻傳來各種聲音，引起觀眾的聯想，成功以有限的空間製造無限的想像。」

粉紅電影也有好作品

至於在六、七十年代拯救了日本電影業的「粉紅電影」，對電影藝術的發展亦相當重要。「粉紅電影栽培了一批當代知名導演，如黑澤清、周防正行等，因這類電影的製作成本低，出品人對影片沒有太多要求，只需每10分鐘有一場性愛鏡頭便可，導演有絕對的創作自由。在這種狀態下，若松孝二、足立正生等導演便嘗試以情色片傳達自己的政治思想，黑澤清和周防正行則以粉紅電影進行實驗，分別以尚盧‧高達（Jean-Luc Godard）和小津安二郎的手法來拍攝。此外，粉紅電影加入了很多來自60年代、風格獨特的音樂，展現出一種與別不同的視野。」Jimmy補充，一般粉紅電影屬粗製濫造之作，只有數天時間製作，能在限制中帶來轉變的人着實不多，所以不用過於放大粉紅電影的影響力。

撰文：吳俊賢

部分攝影：盧展程