Liane Chu以色彩畫破黑暗

雙十年華,眼前的少女藝術家Liane Chu (朱麗晴) ,風華正茂,偏偏穿上一身黑色裝束,恰似其身後的畫作—黑暗一片卻又不失光芒!原來年僅20歲的她,每次創作都會先把畫版塗黑,才開始繪畫,創作風格獨特,目的是要用色彩畫破黑暗,向大家傳遞積極面對逆境的正面訊息。

借繪畫紓解身心

「由細到大,我在幻想的時候都會閉起雙眼,令眼前的景象漆黑一片,正因如此,我才會想像到色彩與光芒。」兩歲開始學習繪畫的Liane,小時候每次拿起紙筆,都會畫個不停,皆因受家族遺傳影響,患有先天性妥瑞症,每次病發時,身體會不由自主地抽搐,令她更需要繪畫,因為在醉心創作的過程中,身心可獲得紓解。

別看Liane年紀輕輕,原來她先後於Academy De Barreiro(西班牙)、Parsons School of Design(紐約)和National Academy of Art完成藝術課程,參展經驗同樣豐富,作品曾於紐約藝術博覽會、巴黎羅浮宮藝術展、香港Affordable Art Fair等大型藝博中亮相,殊不簡單!最近,她又得到香薰品牌Bodhi Herbal Spa Cosmetics的贊助,舉行個展「黑暗中的曙光」呢!

畫題受名言啟發

由於在生活中受過不少名言所啟發,Liane的作品滲透着一些哲理,像今次展出的一個作品系列是以「花」為主題,靈感來自愛爾蘭已故作家Oscar Wilde的格言—「Beauty is the only thing that time cannot harm. Philosophies fall away like sand creeds follow one another but what is beautiful is a joy for all seasons, a possession for all eternity.」Liane認為,鮮花總會有凋謝的一天,把它畫下來,便可成為永恒的美麗,寓意我們面對任何難關,只要堅持擁抱希望,便可繼續前進。另一系列則以「裂紋」為主題,意念出自美國已故律師Robert Green Ingersoll的金句—「In the presence of eternity, the mountains are as transient as the clouds.」意思是我們在不完美的世界裏,很容易遇上挫折和不快,但只要跨越眼前的高山,便可看到壯闊的美景。Liane希望透過繪畫釋放及反思自我,從而獲得面對生活種種困難的精神和力量。

撰文︰馬珮嵐 

攝影︰郭凱敏