能成為傳奇,除了要有出類拔萃的實力、鍥而不捨的精神,有時候還需要一些意想不到的際遇。日本殿堂級樂隊X JAPAN成立至今超過30年,不但開創了視覺系搖滾的先河,其音樂亦影響了世界各地的創作人,加上洗腦風波、成員離世、解散重組等經歷,令樂隊成為日本樂壇傳奇,更令世界震驚!隨着自傳式電影上映,這支傳奇樂隊再一次成為世人焦點,而一班資深X迷亦有感而發……無論世道怎變,We are X!
最初由YOSHIKI、TOSHI成團,後來陸續有其他成員加入,並以魂斷式的演出配搭妖魔似的裝扮,把搖滾音樂進化成表演藝術,衝擊當時保守的日本社會,在極短時間內得到廣大樂迷的關注,更是日本史上首支以獨立製作專輯打進主流唱片排行榜的樂隊。80後樂迷Hannah-希-於小學年代已接觸X JAPAN,一聽便不能自拔。「X JAPAN的歌曲以英文為主,其曲風融合了古典音樂與重金屬元素,令我感到很震撼;後來,我以練習小提琴為名,游說父親購買X JAPAN的專輯,令我更了解他們的音樂。」對Hannah-希-來說,YOSHIKI是X JAPAN的靈魂人物——小時候聽着父親的古典唱片度日,4歲開始學鋼琴,10歲那年因父親自殺身亡,開始思考生與死,給日後的創作帶來深遠影響,其中長達10分鐘的單曲《TEARS》正是緬懷父親之作。「雖然《TEARS》處處流露出失去親人的思念,但亦反映了歌者希望好好地生活的決心。此外,YOSHIKI還嘗試以音樂探討生命的意義,創作了長達29分鐘的單曲《Art of Life》,當中分成多個速度不同的段落,亦包含了結他獨奏和鋼琴獨奏,形式創新,更是YOSHIKI的內心寫照。」
X JAPAN的厲害在於樂隊解散後,人氣沒有絲毫減退,更吸引了不少年輕樂迷追隨,好像Japanda、SumX、Apple和Sam都是後期加入的支持者。Sam說:「X JAPAN有一種堅持自主的精神,不會因遷就主流市場而改變想法,正如當年在日本走紅之際,許多唱片公司邀約合作,但由於不想創作受到限制,他們未有加入唱片公司。另外,少年時代的YOSHIKI和TOSHI很喜歡美國樂隊KISS,但當時的社會風氣保守,KISS的誇張打扮未獲大眾接受,X JAPAN偏偏以更誇張的形象出道,這一點可說是自主精神的一種體現,而他們的造型更成為了經典,尤其是在日本,每當有X JAPAN演出的地方,整條街都會滿布打扮奇特的人……」
其實X JAPAN跟粉絲的互動,亦為樂隊的成功加添了傳奇色彩,令Japanda留下深刻印象:「每次YOSHIKI生病或受傷都會在社交平台寫上『I need nurse』,很多女樂迷見到留言紛紛換上護士打扮,把相片Post上其專頁。自此之後,每次X JAPAN進行公演,總會有一班樂迷扮成護士入場,官方甚至推出一系列護士主題的周邊產品呢!」
好景不會每日常在,當X JAPAN步上巔峰之際,主音TOSHI捲入了洗腦風波,開始質疑自己一直以來的想法和行為,終於在1996年離開了樂隊,YOSHIKI本來考慮另覓主音,但始終找不到合適人選,加上兩年後結他手HIDE離世,X JAPAN亦步入一段沉寂期。至於復活後的X JAPAN,音樂上多了一份對生命的期待和欣賞,正如新歌《Born to be Free》,歌詞內容便提及成員對往後發展的期待。
談到近日上映的電影《X JAPAN的死與生》,幾位粉絲均顯得非常雀躍,片中訪問了樂隊成員,又輯錄了世界各地音樂人的訪問,以另一種方式呈現X JAPAN的傳奇故事,以及成員們忠於音樂的思想,Hannah-希-說:「每次演出,X JAPAN都會當成是最後一次,即使已傷痕纍纍,即使已多次在舞台上倒下,他們仍會用盡全力拚命演出,希望在生命結束的那天,可以對自己的一生感到無悔。」
撰文:吳俊賢
部分攝影:盧展程
場地提供:鼓寶Drumbo