跨界別大師暢談機‧慾論
空山基（Hajime Sorayama）是一個跨時代、跨界別的名字，是橫跨數代的藝術英雄，也是將藝術、色情、科技以至時裝完美融為一體的巨匠。從前喜愛機械人會被人譏笑為「宅男」，但空山基就令你可以高呼收藏機械人是一件好有型的事。這位年屆70的活潑老先生日前來港出席活動，小記當然把握機會跟他會面，聽聽其「機‧慾」論。
受德國電影啟蒙
SEXY ROBOT是空山基老師最重要的創作，這個受1927年上映的德國電影《Metropolis》啟蒙的曠世巨作，最矚目之處是打破世人對機械人的傳統理念，將其刻板、缺乏靈魂及以男性為主導的形象變為性感誘人的女性形象。此創作大膽破格之餘也給人一種想入非非的情色感，將冷漠機器變得引人暇想，空山基絕對是第一人。
究竟SEXY ROBOT又如何催生出來？且聽大師娓娓道來：「機械人在現實中不過是單純的電子物質，即使後來於《Star Wars》電影中出現了C-3PO與R2-D2（被人聯想到擁有一定程度的思想和性格），但與真實的人類比較仍然相去甚遠，而且大體上也以男性機械人為主。有見及此，我在多年前決定創作SEXY ROBOT，希望藉着改變傳統，創作出即使在漫畫世界中都十分少見的女性機械人，並賦予她們個性及性慾望。因為當一個機械人擁有慾望，她才顯得像一個真正的人。」
對創作的熱情與理性
不少人在欣賞空山基作品時，都會不自覺地產生性聯想，而大師也坦言在創作SEXY ROBOT時（無論是噴畫或是打造立體Figure），也會投放對真實人類才有的情感。那麼他又是抱持甚麼心態進行創作呢？是帶着性興奮的狀態？抑或會把自己一手創作出來的作品當是情人？
對於這具挑釁性的問題，老練的他卻淡然回答：「的確有很多藝術家，特別在古希臘及古羅馬時期，為求創造出完美的藝術品，會對自家作品投射超越尋常的感情甚至愛上它。但我製作這些SEXY ROBOT時，卻總是冷靜理性的，皆因每件作品的結構與比例、色彩漸進遞減都是差之毫釐、謬以千里，情況就如製作真實機械人般嚴謹，根本不容許我在心情上有半點鬆懈。與其說我視這些SEXY ROBOT為情人，倒不如形容它們是我的女兒更為貼切吧！」
美國文化與童年
有留意空山基作品的都會發現，老師的作品總是跟美國文化扯上關係，由過往的星戰C-3PO、R2-D2、MARVEL的Iron Man、Marilyn Monroe、Elvis Presley，再到Aerosmith的《Just Push Play》唱片封套設計等，都體現老師對阿美利堅文化的獨特情感。
「我生於戰爭剛結束不久的1947年，那時候的日本窮困得很，根本上甚麼都沒有，唯一剩下的娛樂都是從當時統治日本的美國輸出。所以無論他們的文化是優是劣，也確實根深柢固地影響着我啊！」這份情感也投射在他與潮流單位合作的服飾之中，例如稍後他將會與Hypebeast合作推出一系列服飾（詳請有待公布），當中便有數件Items是與美國情色流行單位《Richardson》雜誌攜手推出的版本，情色界兩大焦點走在一起設計服飾，當然值得收藏！
情色藝術與時裝
除空山基外，情色藝術與時裝的互動例子也相當多。同樣來自日本的蒙面藝術大師Rockin' Jelly Bean，也深受美國文化影響，並經常將美式漫畫的獨有風格加入畫作中。其畫作人物未必如空山基的機械人般講求完美比例和結構，但火辣程度卻有過之而無不及，因此常被日本潮流品牌看中，力邀合作推出時裝，如過往推出的Print Tee便大賣特賣，深受時裝人歡迎。
美國方面就首推攝影大師Terry Richardson，其功力固然毋須多講，單是長期以來與Supreme合作，便炮製過無數經典。不過這位情色大師最近就身陷麻煩之中，事關美國最大出版集團Condé Nast日前因為Terry捲入騷擾風波，而宣告旗下雜誌如《Vogue》、《GQ》、《Vanity Fair》等不會再與其合作，這對Terry 而言無疑是一大打擊。
撰文：張榮熹
攝影：胡振文