在公共空間發掘創作可能性,有人覺得是搞破壞,也有人視之為意義非凡的藝術。
早前荃灣南豐紗廠外牆遭受人為「破壞」,在電鑽、鐵錘的連番攻擊下,一幅3層樓高的肖像畫赫然面世;原來作畫人Alexandre Farto早有前科,在世界各地鑽牆刻畫,更因此登上《泰晤士報》頭版!又名Vhils的Alexandre,於近期在港設立工作室,預計其「有破壞、有建設」的新作將於本港街頭陸續出現,值得期待。
破壞與創造,其實是一線之差。舉例,有人覺得塗鴉、鑽牆是破壞公物,但Vhils的創作卻以「破壞」為起點,乃名副其實的「破舊立新」。「我10歲開始接觸塗鴉,有人覺得塗鴉是破壞,但我會用正面態度來看待,這是一種『破壞』的藝術,亦是我進行藝術創作的基礎!其實所有創作都要經過『破壞』,即使在畫布上繪畫,也是在破壞那一片空白的背景啊!」
Vhils又質疑城市的急速發展,某程度上也是對人的生活和大自然構成破壞,遂於2003年起涉足雕刻創作:「走到街上,經常發現有些角落貼滿廣告海報,而且不斷有新的海報覆蓋着舊的,一層疊一層,每一層都反映了一段時期的歷史,於是我在海報表面塗上白色油漆,再用刀切割或徒手撕走部分紙張……我的角色就像現代考古學家,揭開一段段城市故事,展示人和城市的關係。」
在街頭進行紙雕並不容易,Vhils坦言有次因切割海報時太用力,刀片穿透紙張碰到牆壁,使他想到牆壁上的塗鴉、廣告、油漆均記錄了城市發展的軌迹,於是他利用電腦描繪創作圖樣,並製成模板畫在牆上,再以電鑽、鐵錘等工具來鑿牆……2007年第一件鑽牆作品終於在葡萄牙里斯本完成。「世界發展得太急,我們沒有時間消化生活裏的事,便任由它們消逝。我之所以鑽牆鑿畫,就是希望反映城市發展對人的影響。」
近年,Vhils常穿梭不同國度進行街頭創作,其牆雕見於中國、俄羅斯、西班牙、巴西、英國等地,最近更來到香港,並決定在港設立工作室。「香港是一個很吸引的地方,具備大都市光鮮與陰暗的一面,能夠激發創作靈感。早前我在荃灣南豐紗廠完成兩件鑽牆壁畫,以曾是本港經濟重要命脈的紡織業為主題,刻畫一群默默奮鬥的工人,我希望表揚這些無名英雄的貢獻。」
不過,因保育原因,紗廠現已封閉裝修,其作品未知會否得到保留,對此,他淡然處之:「世事沒有永恒,生活中的無常,亦是我的作品主題,更促使我創作更多作品!像Art Basel 2016,香港當代藝術基金會將為我舉行個人作品展,我現正研究使用新媒介進行創作,希望給觀眾帶來新驚喜!」
撰文:江樂韻
部分攝影:陳富權、盧展程
部分相片:由受訪者提供