著名戰地攝影師Robert Capa說過:「如果相片拍得不夠好,是因為你靠得不夠近。」要用鏡頭說故事,就要走進故事當中;正如在香港藝術學院修讀攝影的學生Katie Vajda,因為關注社會走進生活。她憑着藝術觸覺及勇於嘗試,學習攝影短短兩年,便以探討女傭社會地位的作品奪得2014香港人權藝術獎,成績有目共睹。而她更推出首個個人影展,繼續為女性、人權發聲,值得關注。
出生及成長於澳洲的Katie Vajda,大學畢業後於悉尼從事廣告行業,負責推廣及營銷工作。6年前,她隨丈夫來港生活,誕下兩女後,希望重拾年輕時的夢想,投身藝術世界;於是在兩年前選擇放下全職工作,報讀香港藝術學院的「藝術文學士(攝影)」課程。
修讀課程1年多後,Katie便膽粗粗運用所學拍攝自己感興趣的社會議題—外籍女傭在香港工作與生活的情況,作品名為《Can you see me yet?》。她娓娓道出其創作理念︰「在港生活這幾年,我認識了一些來自東南亞國家的外籍女傭,發現其工作及生活條件甚為苛刻。部分女傭來港工時,要向外傭中介公司支付巨額介紹費;若被不良僱主剝削,往往投訴無門……我希望藉攝影表現女傭在港生活的狀態。」
「在作品中,背景的格子布料既模仿名牌衣飾,同時代表奢華、物質化的社會環境,女傭身穿同樣布料的衣飾,甚至被這些布料重重包圍,就像她們隱沒在香港社會的現況。」Katie透過藝術放眼社會,加上意念獨特,故被導師選中參賽,並奪得2014香港人權藝術獎。
學習攝影不久便有所成,Katie認為是在課程中獲得了啟發。她表示︰「我本身不懂攝影,平常頂多用手機或傻瓜機拍照。而在課程中,老師以工作室實習及工作坊,由零開始教授各種攝影技藝,例如菲林拍攝、黑房沖曬技術等,讓我可循序漸進地學習。更重要的是,讓我接觸到不少新的攝影理論、作品及藝術家,啟發創作靈感。老師亦很鼓勵學生嘗試、做實驗,讓我能放膽去創作。」此外,來自五湖四海的同學,與Katie在課堂上討論或合作,蘊釀了不少創作火花。
其實,Katie早在修讀課程第1年(2013年),便小試牛刀以香港的夜生活、成人世界為題材,拍攝了作品《Into Wonderland》,她直言發掘了香港夜生活的另一面。「我的創作靈感來自愛麗絲夢遊仙境,結合所看到的香港夜生活,表達出一種幽默、荒謬而帶點黑暗的感覺。」同年,作品入選澳洲的藝術企劃Lightscape Projects,其作品在墨爾本的街頭展出。
得到參展及獲獎的經驗,加強了Katie的創作信心。她決心更進一步,以攝影發掘女性認同及為人權發聲—於香港藝術學院內舉行首次個人展覽「20位女孩」。
她直言:「我對女性的身份、社會形象,還有廣告、雜誌、電視電影等媒體怎樣展示女性形象等甚感興趣。在這次展覽中,拍攝了20位4歲至8歲小女孩的人像照,當中包括我兩個女兒。作品刻意在天真無邪、來自不同種族、不同膚色的小女孩臉上塗上粗黑的標記,讓她們帶有戰士的感覺,是為了提出內心的疑問——女性氣質、純真、脆弱的形象,能否與力量、勇氣和智慧並存?」
藉着藝術反思生活,Katie坦言這是學習攝影帶給她最大的禮物。在未來的學習路上,她希望繼續探索不同的新議題,舉辦更多的展覽,跟不同創作者及觀眾交流想法,進一步走進生活。
日期︰即日至2月16日(10:00am~8:00pm)
地點︰灣仔港灣道2號藝術中心10樓香港藝術學院藝廊
查詢︰www.hkas.edu.hk
撰文︰戴寶瑩
攝影︰謝孝祥