名師x名畫 經典回味

香港國際藝術展(ArtHK 12)曲終人散,惟展場內教人回味的精彩片段多不勝數,像重臨香港的Galerie Gmurzynska,不但帶來現代藝術泰斗Wifredo Lam(林飛龍)的藝術遺產,更找來英國傳奇建築師Zaha Hadid設計展台兼擔任嘉賓。席間,Zaha Hadid除了展示兩大力作——Liquid Glacial Dining Table及Z Chair,更大談對本地文化藝術的寄望,實在值得深思。

建築界諾貝爾得主

04年獲頒建築界諾貝爾—— Pritzker Architecture Prize(普利茲克建築獎)的Zaha Hadid,是2012倫敦奧運游泳館設計師,她跟香港的淵源可追溯至1983年一次建築設計比賽,當時她為山頂設計康樂設施,並成功奪得首個國際性建築獎項。自此以後,Zaha Hadid的足迹遍及世界各地,德國萊比錫BMW Central Building、英國曼徹斯特JS Bach Chamber Music Hall、意大利羅馬MAXXI:National Museum of XXI Century Arts等著名建築物均出自其手筆。隨着全球經濟重心東移,Zaha Hadid在亞洲的合作項目也愈來愈多,像廣州Opera House、台北Next Gene Architecture Museum、北京Galaxy Soho等。

看好亞洲發展潛力

「世界不斷改變,亞洲的角色益發重要,其實早於30年前,我已對中國及香港很感興趣,1981年更來到中國發展,並在香港奪得一個重要獎項。對我來說,香港的經濟充滿活力,又有着獨特的文化,像垂直發展的建築、斜陽直照的露台,在別的城市均很少見,這裏的見聞有利啟發靈感;再者,現代主義在東方也演繹得很好,讓我能將這些訊息兼容並蓄,作為創作的材料。」

多年來,Zaha Hadid一直走在建築界最前線,設計風格前衞,甚至帶點超現實主義。「創意,對設計師來說,是最重要的東西。孕育一個構思,並不容易,必須專注,繼而通過畫草稿改構圖等程序,令構思變得更清晰。雖然現時大部分人都轉用電腦構圖,但我仍堅持手畫,因為這樣做會較易理解。」

對香港藝壇有期望

當然,科技日新月異,的確可令設計師有更大的想像空間,以其作品Liquid Glacial Dining Table為例,要是在15年前,很難想像可以將設計轉化在流質狀態,正是先進的科技才能令冰塊融化的意念得以轉化成實物。談到對當代藝術的看法,她說:「當代藝術已跟大眾生活息息相關,令我深感興趣;多年前,曾於紐約走訪多間藝術館,看過不少精彩展品,很希望香港也能出現一些較具規模的藝術館。」

關於Wifredo Lam

Zaha Hadid親自為Galerie Gmurzynska設計展台,固然備受矚目,至於展覽主角——Wifredo Lam的藝術結晶,更值得一看再看!這位身懷中國血脈的現代藝術大師,於1938年跟畢加索相遇,並成為莫逆之交,其作品亦受畢加索影響。是次展覽便展出林氏由巴黎立體派時期到上世紀70年代的畫作,精彩作品包括《La Fianée I》、《Composition》、《Figure Assise (Anamu)》等。

撰文:梁穎恒 攝影:盧展程