Mike Dargas美人寫真
自從攝影機的應用普及化，照相寫實主義（Photorealism）便開始在藝術界萌芽，一幅幅看似照片的畫作，讓不少觀眾為之驚嘆，亦啟發了後繼者不斷鑽研，因而衍生超級寫實主義（Hyperrealism），令所謂現實寫照背後隱藏的主題與情感更為鮮明。德國80後藝術家Mike Dargas是超級寫實主義的追隨者，並鍾情於人物肖像的創作，其最新個展「治愈美人」（Healing Beauty）便帶來一系列美人寫真，讓大家從嫵媚而性感的女性身上，體會美的療效。
R：記者
D：Mike Dargas
醉心繪畫 路面當畫布
R：為何對繪畫產生興趣？
D：繪畫是一種傳統藝術，我在小時候已為之着迷，Dali、Caravaggio、Gottfried Helnwein都是我崇拜的大師。還記得11歲時，曾利用粉筆在科隆大教堂附近的路面繪畫，後來被藝術學校取錄了，成為班中唯一小孩。我喜愛嘗試不同的創作媒體，早年較專注於紋身設計，漸漸發現圖案始終是紋在別人身上，難以藉此表達自我，所以近年轉為創作油畫。
R：超級寫實主義有甚麼吸引之處？
D：對個人來說，超級寫實主義是一種充滿挑戰性的創作風格，當繪畫出媲美照片的作品，一般觀眾都會為之驚嘆。相比起一張純粹的相片，我們可以在畫作中看出更多情感，亦能顯示藝術家的畫技功架。另外，臉孔是靈魂的鏡子，人們經常在臉上流露出各種情緒而不自覺，很有趣，也使我鍾情於肖像創作。
刻畫女性 帶來正能量
R：你的最新個展為何以「Healing Beauty」為主題？
D：我的早期作品經常予人一種暗淡而具破壞性的觀感，以表現出人性的怒氣。這次，我想作出新嘗試，希望把心目中對女性美的定義表達出來，過程中為我帶來喜悅、正面的情緒，也治愈了我的靈魂。
R：在你的作品裏，畫中人總是被潑上液體，當初是如何構思出這個概念？
D：早於2014年，我已嘗試在作品中加入液體元素，有時是蜜糖，有時是朱古力漿，它們能帶來獨特的光影與顏色效果，使我感到雀躍。後來，我漸漸觀察到液體物質與情感是可以產生奇妙的化學作用，當模特兒的臉上淋上蜜糖，他們都想像不到自己當刻的模樣，也無法擺出平日練習多時的面部表情或肢體形態，令我可捕捉到真實而獨特的一面。
不能懶惰 多畫多嘗試
R：可否給大家披露你的創作過程？
D：我天生就是充滿創意，腦袋停不下來。每次進行創作，我會先用相機捕捉模特兒被液體淋上的瞬間，再用油彩繪出照片。在我的工作室內，通常會一次過繪製數張畫作，因為每畫一層都要預留時間風乾，所以開始時的創作速度會較快，後來的細節位置便要花上較多心思，以一幅約150cm×190cm的畫作為例，通常要花上數星期才可完成。
R：作為21世紀的藝術家，你認為最大的挑戰是甚麼？
D：藝術家要赤裸裸地與觀眾分享自己的想法、情感、靈魂，在這個過程中，內心會激起很多掙扎：「我的創作有出錯嗎？人們會喜歡嗎？」要處理這些思緒，藝術家要培養出一份堅毅的性情，也不可懶惰，要多畫多嘗試，畢竟在這個資訊發達的年代，每天都會湧現新的藝術品，如果沒有自我鞭策的覺悟，很容易會遭人遺忘。
About Mike Dargas
1983年生於德國科隆（Cologne），自小鍾情繪畫藝術，後來更集中鑽研超級現實主義作品。曾於紐約、倫敦、慕尼黑等地舉行個展，現時活躍於德國和美國兩地。
關於超級寫實主義
約2000年代早期興起的藝術流派，由照相寫實主義發展出來，雖然超級寫實主義的藝術家也會使用照片作為參考，但對於描繪的主題，往往處理得更細膩更複雜，比參考照片還要鮮明、生動。
Info.
「治愈美人」藝術展
日期：即日至2月9日
地點：Opera Gallery（中環雲咸街W Place）
查詢：2810 1208
撰文：余彩瑜
攝影：陳世昌