春拍預覽聚焦亞洲畫壇巨匠

還記得去年保利香港的春季拍賣曾創下亮眼的佳績，當中以吳冠中的壓卷之作《周莊》最具話題性，其天價成交紀錄更高達2.36億港元！一年過後，春拍再度登場，重點環節「中國及亞洲現當代藝術」繼續呈獻一系列華裔藝術大師的珍罕拍品，包括常玉、吳冠中、趙無極、朱德群的博物館級精品，勢必於收藏家之間掀起一番激烈競投。

岳敏君《和平鴿》
2003年的創作，以玩世不恭的笑容掩蓋真實情感。

現當代藝術最受關注

今個月，多個大型藝術展覽相繼舉行，接下來又有連場拍賣會陸續舉槌，對藝術愛好者來說，真是眼福不淺，像成立5周年的保利香港，其春拍呈獻多個不同範疇的藝術珍品，包括中國書畫、中國古董珍玩、中國及亞洲現當代藝術等，尤其以後者最受關注。保利香港中國及亞洲現當代藝術部總監余箐憫說：「今次春拍，我們搜羅了一系列不同時期、地域和創作風格的藝術品，除了常玉、趙無極、吳冠中等已故中國藝術大師的代表作，還有部分拍品出自日本知名藝術家的手筆，像草間彌生、奈良美智、Mr.等。」

焦點1 /常玉的瓶菊創作

說到重點拍品，首推常玉的《白瓶粉紅菊》（1931年作），據余箐憫表示，常玉的一生有接近40年是以靜物為題材，瓶菊更貫穿了整個創作生涯！「《白瓶粉紅菊》是常玉以瓶菊為主題的早期創作中，尺幅最大、菊花最繁盛的一幅，反映他於作畫時的生活狀況相對順利。此外，常玉刻意把花瓶置於畫面中央，沒有描繪背景和桌面，只靠左右兩側的粉色窗簾區分空間和前後層次，再以白描線條繪畫花瓶，跟花朵、枝葉形成了特殊的空間深度，而且畫作中線條與色塊相互交融，隱含了中國的傳統文化與文人意識。

焦點2 /趙無極的自然美

趙無極的《11.6.65》與《24.10.68》，同樣是拍賣會的重點推介，余箐憫解釋：「兩幅作品分別作於1965年和1968年，相隔短短3年，創作風格卻大相逕庭──前者流露了中國書法的筆觸，並採用對角線構圖，強烈的明暗對比，將畫面一分為二，交界處線條交疊，如曙光乍現，藉此暗示天地萬物在晝夜初分之際萌生；後者則反映趙氏在藝術概念和形式表現上的一次革新，當中運用了排筆筆刷，縱橫交錯地描繪了充滿方向性與動態激烈的畫面，背景的漸層則用上水墨技法，令一片深啡色調中隱現淺金色與橄欖綠的色層變化。」

常玉《白瓶粉紅菊》<br>沒有描繪背景和桌面，僅靠左右兩側的粉色窗簾區分空間和前後層次，給空間表現的形式重新定義。

常玉《白瓶粉紅菊》
沒有描繪背景和桌面，僅靠左右兩側的粉色窗簾區分空間和前後層次，給空間表現的形式重新定義。

劉小東《麻將館》<br>在劉小東的筆下，平凡小人物亦得以發聲，同時真切地反映中國社會的現況。

劉小東《麻將館》
在劉小東的筆下，平凡小人物亦得以發聲，同時真切地反映中國社會的現況。

趙無極《11.6.65》<br>採用了對角線構圖，強烈的明暗對比，令畫面一分為二，交界處線條交疊，猶如曙光乍現。

趙無極《11.6.65》
採用了對角線構圖，強烈的明暗對比，令畫面一分為二，交界處線條交疊，猶如曙光乍現。

趙無極《24.10.68》<br>筆觸和線條細膩，活用了水墨技藝，反映趙無極對大自然面貌的感知。

趙無極《24.10.68》
筆觸和線條細膩，活用了水墨技藝，反映趙無極對大自然面貌的感知。

焦點3 /岳敏君的笑面畫

除了描繪靜物山水，拍品中亦不乏以藝術創作反思社會現況的題材，像劉小東的《麻將館》，聚焦中國人的日常消遣，細緻地呈現麻將館內的人和事，不但體現了藝術家對普通階層的關注，亦真切地反映中國社會的現況。又以岳敏君的《和平鴿》（2003年作）為例，畫中人帶着標誌笑容指向左方，兩隻象徵和平的白鴿也飛向左邊，背後的濃煙則由左至右慢慢擴散，快要把清澈的藍天徹底遮蔽……藝術家以玩世不恭的笑容掩蓋真實情感，角色的手勢似要對權力發出挑戰，布局緊湊，凸顯出豐富的張力。

焦點4 /日本後311作品

至於來自日本的作品，部分為後311時代的創作，包括Mr.的《新的我》。余箐憫說：「311地震後，日本的社會和經濟受到重創，有見及此，Mr.嘗試以『萌』為主題進行創作，希望發揮打氣作用，《新的我》是2011年的作品，女主角的頭佔了畫面的大部分篇幅，其餘空間則散見大量象徵童趣的符號，構成一個充滿活力的異想世界。」奈良美智的《出口》則是一幅拼貼作品，小女孩捧着紅色愛心、頂着天使光環，腳踏寫有「EXIT」的方形木台，敍事性比過去的片段式創作濃厚，藉此提醒觀眾，縱然人生無常，亦要懂得活在當下。