抽象與觀念 讓藝術回歸本體
傳統的繪畫，通常以人、物、景為主體，是實實在在的具象，能夠直接和現實生活連結。
不過，自從抽象派出現，畫作不再單純以具象呈現，甚至可簡化成「點、線、面」的基本元素，以反映藝術家的想法。作為觀眾，除對每幅作品的表達內容提出疑問，又可曾研究過繪畫的方式也是藝術表現的一種？北京當代唐人藝術中心聯合著名獨立策展人戴卓群表示，繪畫的語言和形式，其內在價值一直被大眾忽略，遂聯同保利香港藝術空間發起展覽「觀念符碼，語言與形式之維」，拆解觀念符碼的重要性。
呈現藝術本體價值
是次群展邀得9位極具代表性的中國藝術家參與，包括蔡磊、丁乙、何岸、劉韡、徐渠、徐小國、徐震、顏磊和張慧，共帶來16幅作品。策展人戴卓群表示，是次展覽旨在從語言和形式角度出發，呈現藝術的本體價值，帶出「形式即是藝術」的訊息，當中可看到「現代主義」和「觀念主義」兩條路徑。
「今天，抽象畫與觀念畫不但在學術界受到關注，更成為藝術市場的焦點。就語言和形式進行的討論，使藝術逐漸回歸本體的軌道，觀念主義更對藝術視域帶來相當大的改變，不僅豐富和更新了傳統的語言與形式建構，更拓展了藝術世界的關聯式結構，令藝術愈發變得無法被歸類和定義，給以往的命題闢出開放的探索空間。」
刻意營造圖像錯覺
從現代主義、藝術本體語言出發的，包括丁乙、張慧、徐小國等人。丁乙屬於較早期的人物，乃中國抽象畫派的先驅，擅長用「十」為符號，把自己的意念和想法「編織」於畫布上，以展品《十示2000-10》為例，藝術家利用有條理的結構和重複的圖案變化，探索一種抽象的審美學。
70後藝術家徐小國則喜歡用畫筆刻意營造圖像錯覺，刺激觀者重新審視眼前的事物，他說：「今次展出的作品《圓形能量》，出自《Small Country》系列，這幅畫的結構建築於正和負的空間上，令人產生錯覺，誤以為看到一個個球體。由此可見，我們的視覺很容易被圖像誤導。另一幅畫作《椅子》，我刻意把暗和亮的差距縮小，又把後面的負空間提到前面，在空間互換之下，重新研究觀看方式的可能性。」從顏色的深淺漸變、方格的變形縮小，驟眼看來，的確好像有9個Disco Ball放在地上。
拋開傳統作畫形式
至於從「觀念主義」的發展層面來說，其藝術形式更加叫人驚訝。剛於PMQ舉辦個展的徐震是代表人物之一，他拋開了傳統以畫筆作畫的模式，用擠奶油的方法，把層層顏料壓在畫布上，以作品《天下》為例，不論形態和質感都令人留下深刻印象，更有趣的是，整幅畫並非由藝術家親自創作，而是讓其創作團隊跟隨他的藝術概念合力完成，完全打破作畫的一貫認知！
另一位從事雕刻出身的藝術家蔡磊，索性把雕刻和繪畫結合，像《模棱4號》和《模棱5號》，表面上是一幅純色圖畫，但隨着腳步移動，可發覺它是立體創作，當中的光影變化和陰影轉變，可讓你靜默深思：究竟它是一條向外抑或向內的通道呢？
「觀念符碼，語言與形式之維」當代藝術展
展期：即日至6月27日
地點：保利香港藝術空間（金鐘太古廣場1期701~708室）
開放時間：10:00am~6:00pm（星期日及公眾假期休息）
網址：www.polyauction.com.hk
撰文：江蔚賢
部分攝影：梁偉德