Peter McDonald無面人生
一群有頭沒腦的小人物，出現於你我經常置身的生活場景，當中包括幼稚園教師、替客人整理頭髮的髮型師、用心烹煮料理的大廚……他們既是藝術家Peter McDonald的筆下角色，亦是現實社會的縮影。這位熱愛生活的英日混血兒，平日最愛坐在雙層巴士觀察眾生，無論餐廳、髮廊、機場，抑或沙灘，全是他經常流連的地方，並會透過自創的「無面人」，重新演繹這些令人熟悉不過的場景，給現實世界注入點點幽默感。
角色沒有五官
看Peter的畫作，總是充滿生氣—這邊廂有髮型師替客人吹乾頭髮，那邊廂則有食客享用着豐富美味的自助餐；有趣的是，畫中人全都沒有五官，原來背後別有用心：「沒有畫上眼睛和表情，只因人物的意義已通過身體表達出來！以《Get Out（Again）》為例，雖然主人翁沒有眼睛，但單從嘴巴和肢體動作，已能意識到其身份是一名教師，並正在講課；假如我畫得太仔細，主角就會變成一個指定人物，你會開始思考他是不是指某個人？我只想提供一個類別（Types），它可以是社會上各種身份，諸如教師、畫家、警察、廚師、司機……」Peter坦言，不同身份的人怎樣演繹自己的「角色」，是他最感興趣的課題，「即使我繪畫的人物沒有五官，大家仍可從其他細節推測出人物的身份，正如平日你見到紅燈會停步、知道特定制服代表某職業，但其實這些『語言』是由人建立的，不是一出生便知道。」
解讀因人而異
除沒有五官，畫家筆下的人物統統擁有一個透明而不規則的頭部，同樣令人摸不着頭腦。「畫中人有不同形狀的頭，可帶出無限的可能性，像畫作《Tea Party Study》，主角把頭部延伸至層架，觀眾會猜想：他是不是很想吃架上的蛋糕？我又喜歡把人物的頭像畫成透明，因為當頭與頭重疊，可以引伸為人與人之間的相互溝通；當頭部與背景融為一體，又可引伸為人對周遭環境的感悟；此外，觀眾亦可把自己的想法、感受投進透明的腦袋裏，令人物更立體。」Peter解釋，同一幅畫作，擁有不同背景、不同經歷的人，可產生不同的看法，他之所以把人物簡化成幾何圖案，就是為了給大家重新解讀的空間，希望刺激思考、引發想像。「其實每幅畫作的構圖安排均帶有故事性，正如《Tea Party Study》這例子，你可以想像主角被層架上的食物所吸引，另一個人卻趁他不為意時，把蛋糕偷走；畫面存在很多可能性，可衍生出不同想法。」
用色全憑感覺
近日，Peter跟君悅酒店合作，除特地畫了一幅《Tea at Grand Hyatt》，更帶來多幅畫作展出，當中的色彩異常繽紛，令人賞心悅目。說到用色，Peter坦言，全憑感覺，只要開始塗上第一種顏色，對色彩的想法就會接踵而來，這正是顏色的魔力。「顏色，能給人一種感覺，意味着某種情緒和氣氛，所以人與人之間，某程度上可以用顏色來溝通；但我不會刻意利用某種顏色去傳遞訊息，因為大家對色彩的詮釋各有不同，以紅色為例，有人認為它代表危險、緊張，也有人覺得它象徵快樂、喜慶……」Peter以其獨有的藝術語言，重塑你我熟悉的生活，大家也不妨趁此機會重新檢視一下自己的人生吧！
Peter's Profile
英日混血兒，1973年在東京出生，於倫敦中央聖馬汀藝術設計學院學習雕刻，又曾入讀英國皇家藝術學院，主修繪畫；擅長把人們的日常生活細節，以個人化的藝術語言，幻化成繽紛斑斕而又抽象簡潔的世界。出道至今，先後於倫敦、東京、柏林等地舉行個展，2008年奪得John Moores當代畫獎項，翌年獲Art on the Underground委託創作大型廣告牌「Art for Everybody」。
撰文：江蔚賢
攝影：方偉堅