由時裝設計師到藝術家 郭翠華在蛻變
應該要如何形容郭翠華（Ranee）呢？她出現在報章之初是一名薄有名氣的本地時裝設計師，標致的樣子及略帶卡通式的嬌嗲聲調是其標誌，然後小姑娘長大了結婚生子，兒子豆豆不經不覺今年已經六歲，嘆息時間走得飛快的同時，Ranee再次轉換身份，捨時裝設計改當藝術家，出現在大家面前的她是叫「在在」的藝術家，二月中她更在上環擺花街舉行首個個人藝術展，Ranee恍如是一隻蝴蝶（也可以是iPhone或超級撒亞人），不斷蛻變，增加自己的內涵，愈變愈美麗，但相信這絕不是她的終極之姿。
郭翠華近年多了一個名字叫「在在」，從字面看實在想不到兩者的關連，問到名字的由來，Ranee稱最初想為自己找一個藝名（Art Name），但知道不能刻意尋找，終於有日名字來敲門：「有日我揭開雜誌睇，突然見到好大個在字喺我眼前，我知道自己搵到喇！為咗強調喺個『在』字之中，所以就叫『在在』。」
關時裝店專心做Art
畢業於紐約著名時裝學府Parsons School of Design的Ranee曾為兒子豆豆而把時裝店結業，兩年後捲土重來，今次她為藝術而再度放棄時裝生意，她坦言：「我已經閂咗間時裝店，因為想專心做Art，我覺得時裝已經做夠，想停一停，做自己一直以嚟想做嘅嘢。依家好少做衫，只係相熟嘅客人要求先會做。」Ranee於2012年在港修讀Australia RMIT University的Fine Art遙距課程，今年畢業，Ranee沒想過靠藝術去賺錢，純粹只為興趣：「我有個Studio，係私人性質，相熟嘅朋友可以嚟參觀，但出發點唔係賣Art，暫時都唔會將自己嘅作品放喺其他藝術館寄賣，想慢慢一步一步嚟。雖然做藝術唔係為賺錢，但出嘅力反而更多，因為係出於自己嘅愛好，以前做時裝有裁縫幫手，但做藝術係完全個人創作，所有嘢都係自己一手一腳搞掂。」
五組作品籌備一年
Ranee為籌備今次藝術展花了近一年時間，共五組作品，包羅裝置藝術、錄像、繪畫各種元素，名為《女（男）人》的作品，是她為今次展覽而特別創作，Ranee訪問了身邊朋友對女人的不同聯想及定義，構成16組有趣又看似互不相干的陳述，而旁邊有兩個木櫃，拉開每個櫃子，入面放了不同的物件，例如驗孕棒、大頭針等，供大家自行解讀，Ranee笑言所有道具之中，最難找的是一支顯示Positive（+）的驗孕棒：「因為真係冇得做假，一定要搵個大肚婆去驗，本來搵咗個婦產科醫生，叫佢搵啲孕婦幫手，但最後都搵到個有孕嘅朋友。」
另一個作品《尋找在在》是三段由她操刀拍攝的短片，講的是Identity（身份），分別由她本人、她養的小花貓以及她的兒子擔當主角。在第一個短片中，Ranee將自己塞進一個大型行李箱內，鏡頭一轉，Ranee拖着行李箱在香港的大街小巷內遊走，每到一處都會把一張紙剪成圓形，最後再將所有圓形串連一起，Ranee形容這是「Life Journey」﹕「生命就係一個旅程，我帶住自己去找尋，而生活就係一點一滴嘅串連。為咗拍呢條片，我搭勻香港所有交通工具，仲去機場扮搭飛機。」Ranee坦言今次是她首度拍片，沒有專業的材器，只靠一部iPhone及一位好友協助。重要的不是技巧，而是意念。
香港舞台社會百態
展覽全部圍繞着Ranee生活中的人與事，甚至社會百態，以香港為舞台，香港人一定有共鳴。作品《我們一起看過的馬戲》，是一組四幅的畫，以馬戲團作包裝，手法幽默，但反映的卻不是太開心的社會現象，其中一幅玩雜耍的小孩未有穿着褲子，正正暗喻自由行小朋友隨街便溺的問題，畫紙底下是紙尿片包裝紙，意思明顯，Ranee續說：「其他幾幅係反映搶奶粉、搶床位嘅問題，我想用幽默手法去睇比較嚴肅嘅問題，其實我唔係要將件事誇大，而係想帶出呢啲問題，我哋可以點去自處。」
至於擾攘多月的社會議題——佔中事件，Ranee在展覽中也有涉及，但沒有政治立場或批判性，她採用裝置藝術的手法，在現場放置梳化、小茶几、電視等家具，電視正播放着佔中的新聞片段，牆壁投影着花火，觀賞者可以坐在梳化上參與其中，Ranee作出解釋：「個作品叫《在2046回望那年的煙花》，我想將場景設定喺2046年回看佔中事件，從一個比較遠嘅角度去睇，應該會睇得更客觀。」電視中放催淚煙，而牆後放煙花，是諷刺？是自幽一默？沒有答案，由你隨意想像。
藝廊中嘗佳餚
展覽的場地相當特別，名為Popsy Room，是一間把藝術與食物結合的藝廊，日間是普通藝廊，晚間會提供佳餚（左圖），讓客人邊品嘗美食邊欣賞藝術品。大廚更會因應所展出的藝術品而創作出相關主題的美食，互相呼應，直至展覽變更，才會更換菜單。
採訪：陳嘉敏
攝影：劉智源