網絡藝人拍片吸商機
以前，香港人的公餘娛樂是「電視送飯」、行街、睇戲、唱K……但現時網上娛樂平台多不勝數，有心人亦藉此上載自家創作的短片打響名堂。網絡藝人應運而生。他們會定期推出短片、網劇等，或搞笑、或提供資訊、或諷刺時弊，吸引大批Fans追隨；成名後吸引商家合作拍廣告，增加收入，互惠互利。
Ming仔就是本地第一代網絡藝人，憑短片《每天自戀多一些》在網界走紅，隨後更推出不少突破性短片。他與創作團隊十分享受拍片、表演帶來的挑戰。
滿足興趣 投身拍攝
數年前，Ming仔仍在加拿大生活時，已經常把自己在當地電視台工作的片段上載到短片網站，讓香港的家人欣賞他的演出。離開電視台後，他製作了短片《每天自戀多一些》，以獨特的觀點和說話方式表達他對社會現象的看法，旋即成為網界話題之作。
Ming仔說：「當時拍片只為興趣，由構思、拍攝到後期製作一手包辦。2010年回港後，在舊上司兼師傅鄭敬基的鼓勵下，花了一大筆錢買了一台配備較強剪輯功能的手提電腦，決心全職發展網絡短片事業。」他的付出沒有白費，其創作一炮而紅，訂閱人數激增，隨即有不同的廣告客戶接洽合作，逐漸有了收入來源。找到第一桶金，Ming仔開始添置較好的拍攝器材，亦計劃挑戰更多不同種類的短片。他本身愛演戲，傾向創作劇情片，亦曾與不少人合作拍片，但製作上一直沒有固定班底，直至半年前認識了現時的拍檔阿恆和Dorothy。
團隊合作 互補不足
阿恆是獨立音樂製作人，Dorothy則是拍攝影片的自由工作者，兩人同在演藝學院畢業，對拍攝的方式和要求很有默契。Ming仔與他們一拍即合，在製作過程中交換意見，擦出不少創作火花。「我和Ming仔除了負責幕前演出，更會在拍攝前『交換概念』，討論拍攝方向和內容，再設計劇本、計劃拍攝場地和時間。Dorothy則負責拍攝和後期製作。」阿恆表示，3人分工合作，團隊的溝通和默契很重要，夥伴之間不僅能互相提點，亦有互相推動的作用。
為拍片，3人經常通宵工作，在製作短片時遇到不少困難，如天氣不似預期、道具不合要求等……但Ming仔覺得找場地才是最大難題！他直言：「找符合劇情的場地有難度，加上香港有很多地方都禁止拍攝，拍攝工作時有阻滯。但當工作上軌道，人脈網絡逐漸擴大，借用場地的途徑多了，問題相對減少。」
堅守風格 大膽突圍
平衡商業和藝術創作很難，Ming仔則為自己定下了「8：2」的標準。他表示：「網絡短片比電影、電視製作更自主，我希望影片以創作自由為基礎，保持每條短片最多只有20%的商業元素。」
此外，網絡上亦有大量評價和意見，Ming仔他們又是否會被觀眾牽着鼻子走？阿恆坦言：「網絡短片其中一個好處，是可以即時收到觀眾的意見，這些意見或多或少會影響我們創作，但過於聽從觀眾意見，影片就會失了特色，所以我們會盡力保持風格。」
近年，愈來愈多人投身網絡藝人行列，Ming仔亦覺得保持個人特色，才是致勝關鍵。「千萬不要視收入為創作目的，從自己熟悉的題目開始，拍攝自己滿意的影片，才最重要。而要有更好的發展，就要關心社會，有時事觸覺，還要大膽嘗試，即使困難亦要找方法完成創作，這才有意義。」
Dorothy主要負責拍攝、剪片及後期製作。
Ming仔坦言受周星馳的電影影響，特別喜歡拍喜劇。
阿恆早年的工作主要為樂隊製作MV，對拍攝有一定認識。
撰文：吳俊賢
攝影：郭凱敏