曾試過把手上的長形氣球扭成小狗,手忙腳亂,卻又樂上半天……從不懷疑氣球的可塑性,但看了Daisy Balloon首個在日本以外舉行的展覽,也忍不住要豎起拇指大讚Ichiban。這夫妻檔擅長創作Balloon Dress,即利用氣球代替布料,設計華麗服飾,賦予氣球剎那光輝,二人坦言,每次把意念化為實物都充滿挑戰性,除為追求美,也希望引發反思,鼓勵大家把握有限光陰,盡展潛能。
Daisy Balloon是二人創作單位,成員Rie Hosokai是花藝師出身,接觸氣球正是工作一部分。「當年在花店工作,負責氣球裝飾,曾想過轉職;後來有一天要到院舍探病,特地做了一個氣球公仔,想不到朋友非常喜歡,自己也很欣喜,就此打消了轉職念頭;及至2002年,決定專注鑽研氣球藝術。」Rie坦言,一向很少研究時裝,2005年到比利時參加氣球藝術比賽,才發現有Ballon Dress的課堂,回到日本後,認識了從事時裝工作的Takashi Kawada,一拍即合,不但結為夫妻,更成為創作路上的夥伴,開始把氣球藝術跟時裝設計結合起來。
扭氣球手藝易學難精,單是小狗造型,要扭得精細兼神似,也需要不斷嘗試和摸索。以氣球取代時裝布料,難度更大,但Rie慶幸這段探索期不算漫長。「最初,我們嘗試把氣球與布料一併運用,漸漸過渡至全用氣球的風格,前後約花了半年時間,第一件作品是一套兩件式的衣服,當時不知道穿上身的效果如何,惟有自己做模特兒,哈哈哈。至於以Daisy Balloon名義完成的第一件作品,是一襲灰色裙子,即登入官方網頁看到的那一件,由500個氣球組成,花了兩天時間打造,裙襬呈漂亮的流線型,我們到現在仍非常喜歡。」
現時兩夫婦有清晰分工,Takashi負責設計,Rie則將對方的意念化為實物。「我們之間有共識,Takashi盡量不碰氣球。由於他不太了解氣球的特性以及於實際應用時的局限性,設計過程可以不受拘束,到真正實踐不到,我才會跟他商量。」Rie表示,實踐意念的過程極具挑戰性,非常有趣,像去年替冰島歌后打造的歌衫「DNA Dress」,便給二人留下深刻印象:「那次是為Björk出騷設計裙子,概念是DNA細胞。裙很短,細節很多,因歌手需於台上載歌載舞,裙上的氣球不能甩出或破損,又要顧及其活動需要,確實花了不少心思。」
Takashi又指出,以往的作品多用於拍攝硬照,所以很希望製作有動態的作品,替Björk設計歌衫,算是跨出一步。其實二人對氣球創作抱有一份使命感,希望賦予氣球第二生命。「創作Ballon Dress的難處在於氣球會不斷漏氣,所有工序必須一氣呵成,不能提早做起某些部分。比如一條長裙,今天完成,翌日會比之前短10cm。其實氣球的生命像花朵,很短暫,狀態會隨時間流逝而變質,我們需於有限時間內,將它最美一面表現出來;同樣地,人的生命很短暫,應趁年輕好好表現自己的才華,希望大家看到作品時,能作出反思。」
來自日本的藝術團體,由Rie Hosokai及Takashi Kawada組成,二人曾於2004及2005年兩度奪得Japan Balloon Twisters Convention主辦的國際氣球藝術大賽冠軍。出道以來,多次舉行展覽,又與不同品牌合作,如東京表參道之丘(Omotesando Hills)、京都高島屋(Takashimaya Kyoto)等;去年,團隊為參演FUJI Rock Festival 2013的冰島歌后Björk,特別設計了一條代表未來的裙子「DNA Dress」,效果突出,因而聲名大噪。
Daisy Balloon時裝及相片展
展期:即日至10月19日
地點:海港城港威商場地下長廊及2樓「VITA悅活」大堂
查詢電話:2118 8666
撰文:郭淑怡
部分攝影:蔡浩文