不少人認為,設計是「無中生有」的一回事,但對於比利時設計師Charles Kaisin而言,設計更像是一次「發現」的過程,其創意點子並非躲在工作室內憑空「變」出,而是通過對生活的觀察,將看似普通的物件、概念混和轉化成設計養分,巧妙地將之注入另一件東西上,像近日在港展出的「巨作」K-Bench,就是從小小的蜜蜂身上發現靈感。
近日獲BODW設計營商周邀請來港出席論壇的Charles Kaisin,生於比利時—一個擁有3種官方語言、夾在德法荷之間的西歐小國;成長環境「混雜」不同文化,加上兒時的一次生活軼事,令其設計也以「混合」為大方向。
「那次在廚房看見母親製作蛋糕,把不同材料混合,產生了不同變化,整個過程很吸引,也令我深受啟發……長大後,去過不同國家讀書,也曾於法國著名建築師Jean Nouvel的工作室實習,吸收到不同地方的設計文化,又令我的設計更趨國際化。印象最深刻的一次是到日本交流那年,讓我對不同物料的應用有更深認識。」Charles坦言,很喜歡在不同事物中攝取一些概念,再放在別的事物上,對他來說,這種混和的轉換是一件令人享受的事。
此外,曾旅居法國、英國、日本等地的Charles表示,郊區環境是他最嚮往的,且能帶來源源不絕的創作靈感。像室內設計項目「Tree Table」,以真樹幹支撐一張長約10米的餐桌,還利用延伸至天花的樹枝設置燭台,充滿自然氣息,更曾獲頒比利時室內設計雙年展獎。又如得獎椅子作品K-Bench,其蜂巢結構是最大特色,除了可作不同程度的延伸和拼合,還能令軟身物料發揮出驚人的承托力。
椅子以外,Charles又將「蜂巢」概念轉到手袋設計上,「Basket」正是示範作,本是扁平的一塊皮革,放入東西後,就會伸展開來,形成一個網紋手袋,有趣又實用。
Charles的代表作之一,其蜂巢結構令軟身物料也能提供足夠承托。
1972年出生,於比利時聖呂克高等建築學院(Institut supérieur d'architecture - Saint-Luc)修畢建築學碩士,再於倫敦Ron Arad皇家藝術學院完成藝術工業設計碩士,期間還通過Exchange Programme,前赴日本Kyoto University of Art從事物料研究。出道至今,不乏精彩作品,代表作K-Bench便曾奪得蒙特利爾設計節「最具創意產品獎」。
展期:即日至2014年2月14日
地點:香港知專設計學院美術館(將軍澳景嶺路3號)
開放時間: 10:00am~8:00pm
查詢電話: 3928 2566
撰文:李潤康
部分攝影:梁偉德