女權當導 感性刻畫人情
導演是電影的靈魂及大腦，電影的風格、方向，固然由他決定，就連在拍攝期間幾時食飯、休息，都要導演一聲令下才有定案。在香港電影界，女導演並不算多，但最近兩位就讀理工設計系的女生胡凱晴及區加楹，就一嘗導演滋味，製作了兩套短片，參加「第五屆香港流動影片製作比賽」，分別取得最佳紀錄片大獎及進入前十五強，她們均表示：「女生一般較感性及細心，往往能捕捉到男性忽略了的細膩感情，雖然體力上較吃虧，但一樣能拍攝出感動人心的影片。」
《油麻地人說》人與地的感情：
《油麻地人說》透過追訪主角麵仔，從而帶出油麻地這區的人與事。胡凱晴表示：「麵仔是我們一個同學的長輩，他是油麻地的老街坊，對這地方充滿感情，亦有很多觸動人心的陳年往事，透過他親述與油麻地的生活片段及感情，觀眾能對油麻地有一個活生生及全面的認識，同時我們亦訪問了多位油麻地街坊，有果欄工人、小販、學生等等，令鏡頭下的油麻地顯得更立體、更真實。」
默片演繹激發思考
一般港產片，劇情單向、對白畫公仔畫出腸，沒提供空間給觀眾激發思考，由理大設計系一年級的區加楹導演的動畫短片《1/4》，就突破了此框框。她說：「對比起事事講求理性的男生，女生導演一般比較感性，而我在創作《1/4》時，亦希望用一個較為感性的表現手法，故採用了無對白無旁白的默片式演繹，可能劇情會較難理解，但我希望可以提供一個開放空間給觀眾激發思考，觀眾起初可能不明白，但只要引起他們的興趣，反覆思考的話，應該不難明白短片主題，透過這樣的思考過程，令觀眾對短片主題有更深刻的印象。」
《1/4》給家長的反思：
區加楹：「《1/4》的主題是想探討香港家長在教育子女時總是投入太多個人期望，希望子女讀書成績好、又懂彈琴，但往往忽略了子女本身的感受，童年佔了人生約四分之一時間，我希望能透過短片，令大家更珍惜這人生中最重要的1/4。」
捕捉感性角度
一套出色的紀錄片，能反映社會現象、地方及人物的真實面貌，由理工設計系學生胡凱晴導演的《油麻地人說》就做到這點。她表示：「其實不但作為導演的我是女生，我們整隊拍攝團隊都是由女生組成。起初決定圍繞油麻地拍攝紀錄片時，都會擔心深夜到龍蛇混雜的果欄拍攝，會否有危險；但膽粗粗邀約當地人訪問時，卻發現他們外表雖然粗獷，但對我們卻很親切，相信這亦是女團隊的優點，女生感覺較親切，拍攝這類要與人深入溝通的紀錄片時特別有優勢。此外，女生一般較感性及細心，好像與《油麻地人說》的主角麵仔傾談時，就較易引導他說出一些與油麻地有關的陳年感性往事，捕捉到人與地的深厚感情；講到女導演的弱項，唯一就是體力不及男生，整日拿着部大型攝錄機拍攝，說不手軟就是騙你的。」
撰文：周仲明
部分攝影：梁偉德