近期，漫畫是城中熱話，事關動漫節剛過，動漫基地又有新搞作——由即日至8月底舉辦《漫漫畫雙城》展覽，邀得台灣、本地漫畫家參與，推廣動漫及周邊創作。
說到漫畫家，在本地雖然新人輩出，但仍然寥寥可數；不過從另一角度看，發展空間可以很大。漫畫家黃照達坦言，年輕人只要有熱情、夠堅忍、畫風具個人風格、懂得講故事，不妨嘗試闖出一片新天地。
漫畫除了是一種休閒產品，其實也是一種展現文化情懷的媒介。動漫基地目前正舉行的《漫漫畫雙城：台北80×香港90》展覽，就找來10位分別來自香港、台北的漫畫家，創作及展出10部以上世紀80、90年代兩城回憶情懷為主題的漫畫作品。
作為其中一分子的本地漫畫家黃照達認為：「年輕人要入行，現在有很多渠道。以往有專門出版漫畫的港漫公司，想入行可直接加入這類公司。但目前獨沽一味出漫畫的公司已式微，很少出版機構聘用全職漫畫家，反而造就出不少獨立漫畫家。」
他坦言，有志者鍛煉好畫功後，可在網絡、報章、雜誌等不同平台發表作品，成為獨立漫畫家。當建立一定知名度，有機會吸引出版社出書，炮製屬於自己的漫畫作品。其實，傳統港漫創作有自己一套工業化出版流程，分工仔細。而現時已打響名堂的獨立漫畫家，如小克、智海、楊學德等，多以一人之力完成作品，較具個人特色。
目前，不少傳統出版社開設漫畫「生產線」。黃照達表示：「出版社不用『養起』一批全職漫畫家，按個別漫畫家的作品考慮出版，大大減低了經濟風險。再加上港人偏愛輕鬆、搞笑、反映社會現況的小品式漫畫，有別於以往結構龐大的長篇漫畫作品，因此獨立漫畫家漸漸冒起，成為香港漫畫的主流。」
獨立創作，同時也是要「獨立生存」，因此黃照達指出：「漫畫家如能固定為雜誌、報章連載漫畫，收入會較穩定，但對於初入行、未打響知名度的人來說會較困難，而單靠出版著作的版稅收入亦相對較少。因此，漫畫家一般會作多線發展，同時為廣告、商品創作插畫，以增加收入。初入行、未成名的由幾百港元一幅畫，到成名後幾千港元一幅，若人氣持續上升，甚至可月入$20,000至$30,000港元。」
綜上所述，漫畫家的收入與名氣成正比。黃照達表示：「出不出名，不能單憑畫功而論，漫畫家最重要的是建立屬於個人的風格和講故事的方式，能引起讀者共鳴，讓人一看就認出是你的作品。」他建議有志入行的年輕人不能一味畫畫，要多與世界接觸，了解這個世界發生了甚麼事，另外還要多看書、看電影，了解別人講故事的方法，更要有自己的想法。而除了個人努力，請教業內名家也是一條不錯的途徑。
例如參加了動漫基地大師班的學員「心澈流」，她是一名兼職漫畫家，在大師班中得到馬榮成、王澤、劉雲傑等名家指導外，最近更與大師班的同學合力推出了一本《漫畫大師班作品集》。本身修讀創意媒體及任職相關工作的她，對入行躊躇滿志：「我遞了辭職信，計劃轉做全職漫畫家，要放棄穩定收入，這個決定實在不易。而我覺得最重要是自己Enjoy創作，不能太計較得失，這樣才能堅持等待『伯樂』出現。」
展期：即日起至8月31日
地點：灣仔茂蘿街7號 動漫基地
撰文：李潤康