《歌聲無淚》探索人性真諦

舞台劇《歌聲無淚》是香港影視劇團製作的大型多媒體史詩劇，二○○二年香港影視劇團演出著名導演朱克先生的舞台作品《西關風情》，反應熱烈。事隔十年，由獲加拿大電影電視學院最佳男配角提名的演員/導演——陳哲民博士磨劍十年改編、執導，是香港舞台罕有的傾力巨製，劇力萬鈞、戲味濃郁、回味無窮。他表示：「重點是創造戲劇的真實！透過這個劇，我們會表達不同層次的感情，如親情、愛情、人情及激情；八年抗戰雖然慘烈，但人面對逆境的相處反而是最珍貴的，這些我們都會以史詩式的手法呈現出來，讓觀眾看後可以回味。」

八年抗戰，對中國人影響深遠；今次陳哲民博士改編及導演影視劇壇前輩朱克先生的作品《歌聲無淚》，透過一個家族從廣州移居香港的經歷，探索抗日戰爭及近代中港變遷對我們今天生活的巨大影響！

傾力巨製戲味濃郁

《歌聲無淚》舞台劇講述一個橫跨中港的家族，歷經三、四十年代抗日戰爭與太平洋戰爭，最後在香港落地生根的故事。故事主人翁陳家棟原是廣州西關大戶少爺；就像今天的「九十後」，他也期盼着美好將來。但當時日本侵華，於是他毅然投身前線，但在戰爭、愛情、政治的洗禮下，最後不只女友香消玉殞，連自己的地位也不保。移居香港後，他又遇上日軍侵港，惟有與家人以智慧與敵人周旋，可惜最後只能目睹親人被害，自己反而被迫隻身千里，為求自保。千辛萬苦，等到戰後回港，家棟卻發現他的家已被盟軍誤炸，盡成灰燼……歷經生命的無常，此刻的家棟卻似更能體會家國文化的傳承其實就在個人的氣節之上；數十年後，縈繞他腦海中的，竟是當年與他陌路相逢的一群學生的琅琅「歌」聲……

難得好戲演員期望突破

《歌聲無淚》一劇由影視紅星石修、謝月美、潘芳芳、安德尊等，連同一批實力派演員及演藝新進戮力演出，不容錯過。該劇的風格瑰麗多姿，以動感多媒體糅合近代中國美術，並重現三、四十年代中國音樂的風采，令人看後回津，聽後洶湧，三日縈懷，不能自已。當中的演員謝月美表示：「香港做舞台劇的資源的確好有限，所以我好希望這劇可以重演，用出色的作品吸引更多的觀眾入場。」石修更投入地說：「今次我飾演的是西關闊老爺，雖然本身是有錢，但仍然有不少的人生抉擇是很難決定的；正如現在的人生一樣，亦有不少的抉擇啊！」潘芳芳則表示：「舞台劇是一個Team Work，希望可以做好角色便足夠。」生於八十後的鄧安迪說：「原先我也不太了解八年抗戰是甚麼，從前只是書本上學過；但今次飾演陳家棟這角色，導演給了很多資料，我亦看了不少紀錄片，從而了解到以前的史實，對我這角色的發揮很有幫助。」

採訪當日恰巧演員正在排練，每位都傾盡全力，投入演出。

演藝新進鄧安迪（左）在劇中飾演石修（右）的兒子陳家棟，一心為國出力，但卻經歷人性考驗。

演藝新進鄧安迪（左）在劇中飾演石修（右）的兒子陳家棟，一心為國出力，但卻經歷人性考驗。

潘芳芳在劇中飾演一名花旦，後來嫁給石修當妾侍，於抗戰時期作出人生抉擇，跟少爺一同上前線。

潘芳芳在劇中飾演一名花旦，後來嫁給石修當妾侍，於抗戰時期作出人生抉擇，跟少爺一同上前線。

多媒體數碼舞台張力逼人

此劇角色達百多個，不少演員分飾多角，而且每個都是有血有肉的。導演陳哲民說：「不要以為只是路人甲、乙、丙，每個角色對演員來說都是個考驗……我們要做到觀眾不發現演員重複，對演員的演技、化妝師及服裝師，都是很大的挑戰。」而多媒體的舞台設計，令演出的節奏更流暢，劇力更逼人。為了呈現今次舞台劇的真實感，陳導演加入了很多美妙及創新的元素，他繼續說：「這劇有很多動人的音樂，同時找來了著名的畫家繪畫布景，再由全港最出色的多媒體舞台設計師塑造成虛擬布景，令場景不只是美，更富有電影感。」