師承蜷川實花享受攝影瑕疵當驚喜

廿多年前，獨立電影《香港製造》因資金不足，只能以過期菲林拍攝，卻造就了獨特的影像風格……這種由「意外」而成的美麗，當然不能跟「完美」相比，但當中的不確定性，往往予人更多驚喜。在日本攝影藝術大師蜷川實花門下學藝的港男江紀鋒（Keith Kong），除了拍攝風格深受影響，還對於藝術創作有了新的想法，並透過首個個人攝影展《Memento Photo Exhibition》，抒發其對「意外藝術」和堅守本心的態度。

Keith Kong是蜷川實花唯一海外入室弟子，在他眼中，藝術家必須忠於自己，不應隨波逐流。

赴日拜師悟出創作真諦

「攝影是一種跟自己溝通的方法，可發揮自我療愈的作用，因此在情緒波幅較大的日子，我總是戴上耳機，聽着音樂，到街上拍照。」自小熱愛藝術的Keith Kong，曾學習國畫與書法，入大學時因未搞清楚個人意向而選修了經濟及金融學系，及至日本交流期間，參觀了蜷川實花的展覽，才慢慢改變了想法：「心情低落時，鮮艷的顏色、對比度強的光線都會令我着迷，蜷川的作品正好展現了這種狀態，深深吸引了我。」展覽過後，Keith買了蜷川實花常用的相機，學習其攝影風格，後來又多次向偶像自薦，最終不但爭取到見面機會，更獲邀加入其團隊工作，Keith說：「雖然這個（拜師）計劃因311而推遲了兩年，但最後總算得償心願，成為她唯一一位海外入室弟子。」

跟隨蜷川學法5年，Keith認為最大的得着不是技術方面的躍進，而是對藝術的態度有所改變：「蜷川經常說，即使全世界都向左走，只要你認為向右走才是正確，那就繼續吧，但一定要為自己的決定負責。一直以來，藝術都有不同潮流，80年代流行普普藝術，近年則興起Street Art，無論如何，藝術家要忠於自己，不應隨波逐流，所以我的創作不會刻意迎合市場，就算作品被人批評有蜷川實花影子，也不會改變風格，因為這樣才是我想展現的東西。」

在大師門下學藝5年，Keith Kong坦言最大得着不是在於技術的提升，而是對藝術的態度有所改變。

在大師門下學藝5年，Keith Kong坦言最大得着不是在於技術的提升，而是對藝術的態度有所改變。

以抽象手法展現四季的感覺。

部分作品帶有「瑕疵」，但換個角度，可以看成是一種驚喜。

接受失誤發現意外之美

在日本，攝影工作者可分為攝影師與寫真家，前者以拍攝人像和產品為主，一般可歸入商業攝影範疇，後者則傾向藝術層面，有較濃烈的個人風格。Keith Kong受蜷川影響，屬於寫真家，但作品背後有截然不同的想法，他解釋：「以拍攝花為例，蜷川老師從生理上喜歡花，每次看到吸引的花，總是駐足拍攝，我則被花兒短暫而燦爛的生命所吸引，拍出來的感覺自然不一樣。」

Keith補充，攝影不能像繪畫和文字般天馬行空，只能在現實的限制下配合想像進行創作，卻是最能表現他的真實情感。「與數碼攝影相比，我更喜歡以菲林作為素材，每按一下快門都是一場實驗，那種不確定性，總會帶來驚喜，特別是由失焦、走光等『失誤』造成的獨特效果，猶如上天的禮物，就像攝影大師荒木經惟的一輯作品，雖然被雨水影響了原有畫面，卻成為獨一無二的創作。我亦很喜歡採用重曝（Double Exposure）手法拍攝，因為不小心的曝光和影像重疊，就像生活上大大小小的思緒交錯，充滿意外卻很美麗。」

雖然在日本發展多年，Keith仍心繫香港，所以最近在港舉辦首個個人攝影展《Memento Photo Exhibition》，分享自己在過去10年所遇見的人和事，還特別挑選了一些帶有瑕疵的作品，希望觀眾能夠體會「享受流程，接受瑕疵」的創作態度。