漫畫被稱為「第九藝術」,因貼近群眾,內容往往能反映某個時代的社會面貌與文化風尚,尤其是大師之作,藝術價值絕不下於油畫,難怪近年頻頻有漫畫於拍賣市場中取得佳績,像我們熟悉的《老夫子》,一幅封面原稿於去年以65萬港元成交,足證有質素的漫畫具收藏價值。至於人稱「圓通大師」的豐子愷,其漫畫早於上世紀90年代初已受市場關注,早前舉辦了一場豐子愷藝術展的收藏家祁文傑亦是從1990年開始收集,更從中悟出不少人生哲理。
「自小已喜歡充滿美感的事物,8歲那年,辛苦省下零用錢,買一對工藝精美的高足杯,成為了我的首件收藏。投身社會後,我開始收集古董,早期以瓷器、銅器、木器、陶器和高古器物為主,之後慢慢涉獵到中國近現代繪畫藝術,像吳湖帆、齊白石、豐子愷等大師,他們的作品帶有濃烈的中國色彩,令我十分着迷,特別是豐子愷筆下的鄉村、人物和服飾均散發着一種鄉土味,用色雅淡而優美,沒有一般畫作的媚俗感,加上本身也是從事漫畫創作,更加體會到創作背後的難度。」上世紀90年代,祁文傑開始收集豐子愷的作品,其中《小亭閒可坐,不必問誰家》屬於最早期的收藏,亦是他最喜歡的作品之一。
「豐子愷的畫作看似簡單,不懂的人會覺得普通,甚至以為任何人都能輕易畫出,但正如八大山人的書法,只是寥寥數字,很多人窮一生精力都未必寫到!其實豐子愷的畫意深奧,蘊含真、善、美等人生哲理,可惜在我創作漫畫的年代,未有機會認識其作品,否則肯定會大大影響我的創作方向和風格。」祁文傑坦言,一向喜歡富有教育意味的創作,以《小亭閒可坐,不必問誰家》為例,畫中人坐在優美的景色之下,散發出一種閒適自在的感覺,令他深受啟發:「當年的我,每天把自己困在畫室,日日夜夜在趕稿,這幅畫提醒了我要珍惜時光,亦成為了我的目標,希望日後能夠達到畫中人的境界。」
在祁文傑眼中,豐子愷的作品題材豐富,是時代的見證!「以《仰之彌高》為例,畫作讚頌大自然的可貴,隱含環保意識,在80年前是相當前衞的概念。哲理以外,豐子愷的作品亦反映了社會狀況和人民心態,像作品《某父子》,兒子身穿西裝走在前方,父親則攜着行李默默追隨,反映了當時年輕人嚮往到海外留學,習慣了西方的文化,遺忘了孝悌之道。」
祁文傑表示,挑選藏品時,他會考慮畫作背後的意義,並舉了《生機》作例子:「我曾因為工作和投資失利而陷入低潮,後來無意中找到了這幅描繪樹苗的《生機》,不知不覺看了10分鐘,開始覺得人生仍充滿希望,只要在世,總會有另一次機會,何必因為一時失意而灰暗,想到這裏,心情突然豁然開朗。」
祁文傑補充,近年漫畫作品逐漸受到藝術市場關注,在歐洲更不乏高價成交的例子,但內容通俗的作品,一般較難進軍市場,相反,豐子愷的作品內容沉實,意味深長,是一種當代符號,加上漫畫家已離世多年,不再有新的創作,所以有一定的升值潛力。總結30多年的收藏經驗,祁文傑建議有意加入藝術收藏行列的新手,宜先認識不同範疇的專家,學習各種藝術知識,磨練眼光,再因應自己的能力,在適當時機購入作品,如果經濟能力許可,不妨專攻精品。「說到底,最重要是忠於自己的喜好,因為市場價值會受到需求、潮流等因素影響,但個人價值不會改變,感覺永遠是無價的。」祁文傑說。
祖籍浙江的豐子愷(1898年~1975年),博學多才,是20世紀中國藝壇的重量級人物,其漫畫作品以簡約樸實、富有哲理、反映時代而見稱,更被譽為「中國漫畫之父」。早於上世紀90年代,豐子愷的作品已受市場關注,頻頻於拍賣會上錄得6位數字的成交價,踏入21世紀更突破了7位數字呢!
撰文:吳俊賢
攝影:張群生