首部手繪油畫電影展現梵高一生
「每幅畫作自有其生命，而這生命正源自繪者的靈魂。」生前未受重視、死後卻瘋魔全球的荷蘭畫家梵高（Vincent Willem van Gogh,1853~1890），雖然創作生涯只有短短十年，但遺下不少非凡的作品，加上充滿疑點的死亡之謎，更為他的一生添上幾分傳奇色彩。為了傳神地呈現這位油畫大師的藝術人生，有電影公司邀請了125位來自世界各地的傑出畫師，合力以梵高的筆觸，完成全球首部手繪油畫動畫電影《情謎梵高》，其中與香港有段淵源的美國畫家Tiffanie Mang，更有機會創作部分關鍵畫格，將梵高的作品帶入普羅大眾的生活之中。
測試過程嚴謹
「我認為動畫是藝術的延伸，是一種講故事的工具。在製作上，動畫沒有固定的形式和風格，可以是2D手繪，亦可以用電腦製作3D畫面，甚至可以透過沙粒進行創作，再結合引人入勝的人物和故事，成為一種充滿可能性的藝術創作。」在友人推薦下，Tiffanie得悉《情謎梵高》的創作計劃，被其挑戰性所吸引，遂放棄畫室工作，前往波蘭格但斯克參加面試，她說：「我對梵高的認識不多，亦很少學習其繪畫風格，但在他的作品中，總有一些令人意想不到的用色，例如在人臉上使用綠色，或在陰影中加入紫色和橙色，這些細節使人着迷，亦為我帶來創作靈感。還記得那次面試相當嚴謹，參加者要在限時3天內，把綠幕前的男主角畫成最少4格動畫，幸好出發前，曾閱讀關於梵高的書籍，對其作品和人生有所了解，才能順利過關。」
1秒用12幅油畫
通過面試後，畫師們要先完成為期兩個半星期的訓練，才能正式參與電影製作。Tiffanie表示，由於要統一電影風格，主管Piotr Dominik向一眾畫師傳授以梵高風格繪畫的要點；與此同時，為免畫師因專注畫風而脫離現實，劇組先在倫敦進行了為期兩星期的現場拍攝，安排演員穿上梵高畫作人物的服裝，在搭建而成的畫作場景和綠幕前演出，畫師再按照這些真人演出的片段，在一幅67cm × 49cm的帆布上，以梵高畫作的筆法和顏色來繪畫，最後交由製作公司以6k解像度的數碼相機攝製。Tiffanie說：「《情謎梵高》每1秒都由12幅油畫組成，整部影片用上超過65,000幅作品，由於每個畫面都是人手繪畫，即使有真人片段作參考，色調和筆觸的控制亦有一定難度，所以前後花了接近兩年才完成整個製作。」
製作難度極高
由於梵高的畫作有不同的形狀與尺寸，畫師們要把作品呈現到大銀幕，必須調整畫作的面積和方向，換句話說，畫師要懂得打破作品原有的框框，有時為了遷就劇情，甚至要改變作品中晝夜和季節，把白天變成黑夜，把冬天變成夏天，這些改動對畫師來說是一大挑戰，不但要對梵高的作品有高度了解，亦要加入自己的想像力，才能以多種角度延伸創作。Tiffanie說：「繪畫第一格油畫是最困難的，我們要不斷作出嘗試，直到風格、顏色達到導演要求，才會批准拍攝，但當完成了這個程序，我們都已掌握繪畫和調色的技巧，製作亦轉趨順暢。另外，製作組安排我為一些特寫鏡頭、廣角鏡頭繪製畫格，還有機會為兩個關鍵鏡頭繪製原創畫格，由於這項工序一般只會讓兩位領導畫師負責，所以我十分珍惜這些機會。」
解開死亡之謎
Tiffanie認為，今時今日大多數動畫都以電腦繪製，但其實動畫師亦可以用一雙手繪畫出最好的故事，《情謎梵高》便可讓觀眾想起這種傳統表現手法的重要性。
故事方面，《情謎梵高》講述梵高自殺身亡後，其好友的兒子受到委託，為梵高送出一封未寄出的信件，期間他聽到不少關於梵高的謠言，令他決心找出這位神秘畫家的真面目，以及解開其充滿疑點的死亡之謎……導演Dorota Kobiela表示，她從梵高與弟弟之間的信件中獲得啟發，希望以梵高的死亡為開端，透過各人的回憶來拼砌梵高的真實面貌，體現其「只能透過繪畫表達自我」的精神，令觀眾更加了解這位藝術家的心路歷程。
撰文：吳俊賢
相片：由受訪者提供