石井裕也為電影而活
東京是全球最熱鬧的城市之一，部分地區更是不夜天！可是繁華背後，有很多人身處社會邊緣，亦有人走不出「311」帶來的傷痛，每天為生活苦苦支撐，只能看見半邊世界……繼《字裡人間》和《患難家族》後，日本著名導演石井裕也（Ishii Yuya）的新作《東京夜空最深藍》，剛於香港國際電影節作亞洲首映，透過兩個不完整的半邊人，描繪東京當下的狀態，給一眾忙得不見天日或對前路感到迷惘的人打打氣。
靈感來自見聞
「一直以來，我都不喜歡自己，但每當投入電影拍攝，便會在不知不覺間變得認真，有一種努力生存的感覺。」18歲那年，石井裕也入讀了大阪藝術大學，自此與電影結下不解之緣，早期主攻獨立電影，轉戰商業電影的首部作品《蜆貝小小姐》，即一鳴驚人，奪得第53回藍絲帶電影獎最佳導演獎，成為該獎項有史以來最年輕的最佳導演得主！由《大和股》的農村生活、《蜆貝小小姐》的蜆貝加工廠，到《字裡人間》的字典編輯，石井裕也的作品題材相當廣泛，靈感則來自對生活的觀察。石井說：「人只要還在生存，便會有不同的經歷和體會，而日常生活中的所見所聞，正是我的靈感來源。此外，我喜歡看書和聽歌，特別是非小說類書籍和披頭四的音樂，只要能夠觸動我，都有興趣把當時的感覺拍成電影。」
題材以人為本
在石井眼中，默片笑匠差利‧卓別靈的電影充滿人性，每一部都蘊含豐富感情，對其創作方向有着頗大影響。事實上，石井的電影都是以「人」為本，不論是歌頌日本人的專注和熱誠，抑或對現代倫理關係的描繪，均體現出導演對社會的細微觀察。「每部電影都融入了我的想法，多年來這一視野沒有太大轉變。可是，人總會成長，各種經歷令我對很多事有了更深的認識，拍電影的方式亦在不知不覺間有所改變。」正如4年前，石井以小說《編舟記》為藍本，改編成電影《字裡人間》，接着又把小說《患難家族》拍成電影，結果大獲好評，但因小說已有完整故事，令他體會到創作的限制，及後讀了女詩人最果タヒ的詩集《夜空はいつでも最高密度の青色だ》，終令他有了新的想法，成就《東京夜空最深藍》的出現。
融入自身想法
「在她的詩篇中，我感覺到詩人想要捕捉年輕人的情緒狀態，這是一種抽象的表達形式，即使是同一首詩，每個人的讀後感都會有所不同。我覺得詩的形式很有趣，因此希望以這種方式拍攝一部關於今日東京的電影——創作時沒有任何限制，可隨心所欲，故事只是其次，最重要是帶出情感，抒發自己對城市和人生的看法。」石井認為，東京是一個先進發達的城市，跟香港和紐約相似，日本的年輕人都渴望到當地生活，但移居過後，大部分人都會有夢想幻滅的慨嘆——每天營營役役地工作，只能看見半邊世界，就算有熱氣球劃過天空，就算有深藍色的月亮出現，也不會有太多人發現。為此，他根據自己對詩集的感覺，以及對東京的看法，創作了兩個半邊人，展現城市人的痛苦與無奈。
為城市人打氣
《東京夜空最深藍》的故事重心落在一對古怪男女的身上——男主角左眼失明，在地盤打散工；女主角於白天當護士，見盡生死，晚上則到酒吧當兼職，對生活意興闌珊。石井說：「女主角因為過去的經歷，只想看到半邊世界，男主角則因為先天缺陷而看不到半邊世界。即使二人的目光一致，也會有截然不同的感受……」說回今天的日本，「311」事件過去了6年，但很多人仍未能走出陰霾，電影亦捕捉了東京人在地震後的狀態：「在東京，大多數人對地震猶有餘悸，他們會裝作忘記，情感十分抑壓……生命可以很重，也可以很輕，但從來都十分珍貴，可惜的是，今天卻有人不再珍惜生命。」聽到石井的話，筆者想起電影中的一幕，有個歌手每天都會在街頭演唱，希望向大眾傳達其信念，雖然大部分人對她視而不見，她仍然堅持，聲嘶力竭地為日本人打氣。
石井裕也PROFILE
1983年生於埼玉縣，在大阪藝術大學藝術學部畢業，並以大學畢業作品《剝き出しにっぽん》獲得第24回卒業祭獎。出道以來，多次揚威電影頒獎台，包括2010年憑《蜆貝小小姐》奪得第53回藍絲帶電影獎最佳導演獎，2013年再憑《字裡人間》包攬第37回日本電影金像獎（被譽為日本奧斯卡）最佳影片與最佳導演兩大殊榮，並奪得第87回電影旬報十佳獎最佳日本電影導演、第23回日本電影影評人大獎最佳作品、第68回每日電影獎日本電影大獎與最佳導演、第26回日刊體育電影大獎最佳作品等獎項。
撰文：吳俊賢
部分攝影：盧展程
部分相片：由受訪者提供