畢加索女神的肖像

創作與女人有關

數20世紀現代藝術最具影響力的藝術大師，不得不提畢加索，除了畫下一幅反戰代表作《格爾尼卡》（Guernica），其一生的創作常與女人扯上關係，由《亞維儂少女》、《Dora Maar au chat》，到創下14億港元天價成交紀錄的《O版阿爾及爾的女人》，均以描繪女性為主題。積琪蓮（Jacqueline Roque, 1926~1986）是畢加索第二任太太，兩人相識於1953年，自此便一直廝守，亦順理成章成為畢加索的靈感泉源。西班牙畢加索博物館國際關係與合作總執行官Lluís Bagunyà i Valls說：「自從認識了積琪蓮，畢加索便開始以她作為繪畫對象，單是1962年已畫了70多張！為了令更多人能夠全面認識畢加索，我認為『畢加索與積琪蓮』是一個必須在香港展出的專題，當中包括1幅油畫與12張油氈版版畫，代表着這段夫妻關係中最重要的一部分。」

側面示人更生動

畢加索筆下的積琪蓮，常以不同方式呈現，有時是改變繪畫形式，有時則改變表現風格；畫中人姿態亦各有不同，有的是坐着，有的在看書……但不論是盛裝抑或裸體，每一幅都把積琪蓮畫得像女神一樣。像是次展出的焦點油畫《積琪蓮》，作於1957年，來自完整獨特畫作系列「宮女」，全系列有58幅畫作。畫中的積琪蓮沒有侵略性或任何暴力意涵，帶着寂靜的表情，像處於一種遙望和冥想的狀態，與他以往繪畫女性的風格完全相反。值得一提，畢加索繪畫的積琪蓮肖像，很多時是臉朝左邊，以側面示人，這是因為畢加索應用了「亞里斯多德的理論」，認為側面表現法可以令畫中人顯得更為自然與生動，而《積琪蓮》的線條更加入了一點阿拉伯風味，令肖像看起來一臉平靜，卻又展示出溫文爾雅的一面。

《戴帽拿着絨球和印刷罩衫的女人肖像》 作於1962年，以阿奇氏數位版畫紙印製的5色版畫，印製時用了「腐蝕鐵」手法，先由暗深色開始疊印，過程相當複雜。	西班牙畢加索博物館國際關係與合作總執行官Lluís Bagunyà i Valls	放大圖片

立體主義的體現

同場帶來的12張油氈版版畫，全是畢加索創作於1962年，不但顏色鮮艷，造型精美，亦充分體現其立體主義的創作風格。以《戴帽拿着絨球和印刷罩衫的女人肖像》為例，這是一幅以五色為主的版畫，用阿奇氏數位版畫紙（Arches vellum）印製，並於印製時以「腐蝕鐵」手法在白紙上創作，由暗深色開始疊印，先印黃，再印紅、藍、綠、黑，過程相當複雜，可說是畢加索最廣為人知的作品之一。畫作以外，是次展覽又帶來多幅由攝影師David Douglas Duncan拍攝的相片，將畢加索與積琪蓮之間那份真摯而自然的關係呈現大家眼前。

著名攝影師David Douglas Duncan的作品，見證畢加索與積琪蓮之間的真摯關係。	是次展覽帶來12張版畫（油氈版），全是在1962年以油氈版技術製作的，不但顏色鮮艷、造型精美，靈感更是來自立體主義的畫風。	在今次展出的作品中，積琪蓮總是帶着寂靜的表情，安靜而專注，處於一種遙望和冥想的狀態。
通過今次展覽，大家可進一步了解畢加索的藝術生命。	是次展品乃首次在西班牙以外地方曝光，是一睹大師傑作的難得機會。

畢加索與積琪蓮

展期：即日至3月21日

地點：銅鑼灣時代廣場

門票：免費入場

撰文：吳俊賢

部分攝影：陳世昌