學生設計跨界奪獎

設計獲得認同

「亞洲建+設大獎」（The A&D Trophy Award）於2004年創立，受國際業界重視，每年舉行比賽發掘亞太區內出色的設計師，藉此推動業界提升水準。比賽分專業組、學生組，而學生組比賽又分室內設計、建築設計及產品設計3個界別。而剛過去的2015年度學生組賽事總冠軍，由HKDI室內設計高級文憑畢業生黎葉林奪得。他遞交的兩份作品均有獲獎，其中多用途音樂中心（Music Lab）不僅贏得室內設計組別冠軍，還跨界別擊敗建築及產品設計的參賽者，獲得全場總冠軍；而另一個酒店套房作品，則獲得優異獎。

黎葉林表示，設計Music Lab是想為音樂愛好者打造創作集中地，於是選擇以賽馬會創意藝術中心（JCCAC）為設計對象，摸擬改造其中的7樓及8樓。他說：「室內設計的作用不僅限於粉飾，還應解決空間原有的問題，帶出主題與故事。我覺得香港音樂的本地情懷難以取代，希望設計能讓香港人重新欣賞本地音樂。」

「亞洲建+設大獎」學生組Best of the Best Trophy，是室內設計、建築設計、產品設計組別的總冠軍。	黎葉林以JCCAC賽馬會創意藝術中心為設計對象，把建築物的7、8樓改造成多用途音樂中心。	凸出於建築物的Sky Stage是透明度高的表演空間，在室內表演時亦能吸引大樓外的途人留意。

貫徹音樂主題

黎葉林解釋，Music Lab包括音樂商店、音樂學院及錄音工作室，到訪人士可先到商店選購唱片發掘靈感，然後到學院練習，最後在錄音室記錄成果或出版唱片，體現音樂的循環。他把樂器的外觀融入設計，鳥瞰商店的間隔，會發現形狀像小提琴的琴軸，錄音室則像結他，另外他打通了7、8樓部分天花及地板建造Sky Stage表演舞台，這傾斜的長方舞台好像彈奏中的琴鍵；而這3個空間分別呈直線、曲線、斜線，在設計中融合了幾何學元素。

打通Music Lab的7樓和8樓部分空間，玻璃幕牆和天幕形成獨特的光線折射。

黎葉林的另一個得獎作品是酒店無障礙套房，融合地中海及中式風格，簡潔不沉悶。

除了外觀，建築實用性亦非常重要。室內設計會受建築物結構所限，但出色的設計能夠解決問題，甚至善加運用。黎葉林表示：「JCCAC的樓層有較多圓柱，容易造成視覺效果上的阻礙，為了解決此問題，我在繪畫設計圖和計算線條角度上花了很多時間，例如使用曲線間隔的錄音室，我讓圓柱成為空間的中心點，營造焦點。」

涉獵建築元素

此外，Music Lab亦糅合了部分建築設計技巧。黎葉林很欣賞解構主義建築，亦參考了美國建築師Daniel Libeskind的作品。他解釋：「解構主義是把建築物的外形和樓層變得零散，打破一體化悶局。於是我打通7、8樓幾處空間，建造了一些傾斜的牆身，使用玻璃天幕採光，營造獨特的光線折射效果。而Sky Stage亦採取傾斜設計，令它從建築物中凸出，雖然一般室內設計不會大肆改動建築物結構，但我放膽一試，發掘自己在建築設計的潛力。」其作品由理念、外形、用途均貫徹音樂主題，更糅合不同的設計技巧，獲評判一致肯定。

至於黎葉林另一獲獎作品，是為長者度身訂造的酒店套房。他事前曾到長者家具陳列室考察，研究人體工學，因此在設計家具和扶手高度時，能配合長者和輪椅人士的需求；亦在地板鋪設LED燈，讓半夜起床小便的長者能獲照明而又不刺眼。他認真分析資料，提升作品的實用度，獲得評判讚賞。

撰文：江樂韻

部分攝影：張群生

部分相片：由受訪者提供