陳曙曦ｘ王昊然紅樓會之說難

反映俗世情

《森》講述一名靠綜援度日的失業宅男，徘徊於社會低層，內心渴望與別人有更多溝通，卻苦無出路。劇中3位男演員分飾失業宅男的3個不同年齡階段，分別與3位女角—— 鳳姐、北姑、援交少女發展出3段另類愛的故事。編劇王昊然說：「《森》劇可看見一個青年的蛻變，他擁有現代人普遍面對的問題—— 不懂與人交心。雖然通訊科技發達了，但人際交往變得愈來愈困難，很難做到心與心的溝通。」導演陳曙曦看到劇本時，也很感興趣，認為當中可看到目前備受關注的中港矛盾問題。「與上一代相似，現今也有很多內地人移居香港，產生文化上的轉變。」對於自小在深圳長大的王昊然來說，這種潛藏在劇中的中港矛盾，正是其親身感受：「我來了香港5年，在旺角住了3年，在灣仔住了2年，鄰舍就是這種階層的人，不自覺將焦點放在他們身上，想寫一些關於他們的故事。」

沒錢一樣行

由演員到導演，在劇壇打滾多年，對陳曙曦來說，與新人合作可說是駕輕就熟，談不上是甚麼大挑戰。看似多愁善感的他，自言是個樂觀的人：「這種樂觀主要表現在劇場裏面，我平日於生活遇上問題，也未必有這種態度。在劇場裏，每一個看似解決不到的難題，都是一個很好的機會給我創作。其實在香港搞創作，最大亦最常遇到的難題，就是沒錢。像不夠錢搭布景，看似沒辦法，我索性用更少的錢，令布景變得再簡單一些，過程讓我找到新的呈現形式，發現一個新的講故事Style。劇場作品《變天》就是一例，劇中把現成的觀眾席直接搬上舞台，一毫子也不用花，即做了一個特別的演區，演員好像變成了觀眾，反過來回望觀眾，這亦變成戲中的一個特色。」

王昊然

陳曙曦

自助更有力

說到搞劇難搵食，王昊然初來香港，也曾跑去做翻譯、寫動畫劇本，能遇上陳曙曦，算是幸運，但這條路走來並不容易。祖籍湖南的王，求學階段在深圳度過，自小喜歡寫作，也學人玩相聲，開始愛上戲劇。「起初想攻讀表演系，卻遇上家人反對，爸爸要我讀金融，報志願時，我偷偷改了，跑去讀英文文學，讓我有機會接觸戲劇……雖然爸爸最終也予以支持，但也明白生存狀況很殘酷，所以對於入行做編劇，我也猶豫了很久，惟有先做些成績出來。」

在困難中尋覓去路，從來不是一件易事。陳曙曦希望更多地擔演推動角色，像搞藝穗民化節般，希望充當一把傘，為年輕創作人提供平台，做到他們想做的創作。王昊然可能是其中一位「受助者」，但要克服困難這把兇狠的利刃，除了受助，更要想方法讓自己有力走下去。

導出驚喜來

因香港藝術節委約製作《森》劇，造就了陳曙曦與王昊然繼《爆蛹》後再次合作，後者作為劇壇新人，面對一位資深的舞台劇導演，不但沒有被強勢牽着走的感覺，更認為自己的劇本落在對方手上，往往能導出很多驚喜。演戲經驗豐富的陳曙曦則笑言，主導編劇去改劇本不是其一貫風格，但很喜歡透過文本去閱讀編劇的一些潛在想法，特別是年輕的編劇：「其實我只會給他們一些客觀意見，如劇情這樣寫好像不太合理、角色的心理狀況好像不太通……不過，他們有時候也不知自己有某種想法，下筆時只憑直覺去寫，不會想那麼多，也不會去計算太多。而作為導演，就要去找出這些潛藏的東西給他（們）看，可能這就是他說的驚喜吧。這些東西要在劇中產生效果，並不是導演或演員強加上去就行，一定是劇本就埋藏了。」

王昊然

香港演藝學院戲劇藝術碩士，集編劇、導演、翻譯於一身，編劇作品包括《桎梏》、《叉燒》、《爆蛹》、《森林海中的紅樓》等，今年憑《我不是Woyzeck》獲「劇翼」國際寫作計劃一等獎。

陳曙曦

資深舞台劇演員及導演，先後於1999年及2002年兩奪香港舞台劇獎最佳男主角，亦憑《生死界》、《月季與薔薇》兩次獲頒香港小劇場獎最佳導演。

舞台劇《森林海中的紅樓》

演出日期：2014年2月28日、3月1至3日

演出地點：香港文化中心劇場

票價：$240、$180、$120

查詢電話：2824 2430

撰文：李潤康

部分攝影：謝孝祥