速解直播 舞台劇製作

現場布置　隱藏訊息

很多人對舞台劇都存有誤解，以為只着重劇本創作，至於舞台設計、道具、燈光以至音效處理等都要求不高，但其實以上元素絕對足以主宰一套舞台劇的好與壞。

關逸揚說：「好多人都知舞台劇的劇本好重要，因為好的對白、場景及道具等都可以反映角色的心態，但其實在舞台製作方面一樣可以做到類似的效果，以我之前演出的舞台劇《困獸》為例，故事講述4名礦工被困時的人性鬥爭，場景用麻繩和木材製作成地下礦場，演員赤身上陣加上腳旁的安全帽演繹成礦工形象，眾人被麻繩纏繞塑造被困意境。」

他又以即將再演的《我的基本生活》（第三元素）進一步解說：「劇情開端及終結時舞台上會出現由下至上的樓梯，表達角色『行』入生活及『行』出生活。另一男主角鄒文正在劇中的性格非常隱蔽，所以台上會有一個鳥籠，當他講出心底話時就會走入去，令角色有被困的感覺。」

即時燈效　帶動情節

場景道具以外，燈光亦是舞台劇的一大重要元素，畢竟受場地所限，所以不能大幅轉換場景，所以現場燈光的控制對劇情發展及效果起着關鍵作用，亦是一大學問。

關說：「因為不是每次公演都可以租借到大型場地，若場地有限，製作團隊會開會討論如何隨着劇情發展，以燈光配合令相關道具『隱形』。一般場地的預設燈光都足以應付，除非劇情需要很特別的燈光效果才會另外花費增添。」

以《困獸》為例，為了即場顯現4名礦工的人性困獸鬥，特意調校陰暗的燈光成功營造鬥爭氣氛，相對電影大製作，此劇以小搏大的「槓杆」效果更叫人佩服。

更重要的是，由於舞台劇是以現在式一Take過進行，不像電影般可以有無限次Take Two機會，所以舞台劇的燈光控制對營造現場感非常重要。

拉闊空間　誘發想像

負責《我的基本生活》（第三元素）的導演薛海暉亦同樣表示：「電視電影製作可以好寫實好逼真，例如拍攝醫院劇情就到醫院取景，但舞台劇的空間有很大限制，即使場地夠大容許設計很多場景，但花費及轉換場景都有難度。」

他續說：「加上從舞台的美學角度而言，不想觀眾入場看完便算，希望能牽動觀眾有更多的想像空間，所以舞台上毋須有太多現實中存在的道具，反而一些指示性的道具更能引起觀眾的幻想。以戰爭場面為例，電影會以千軍萬馬、電腦特技營造震撼效果，但換到舞台劇演出時，可以用一個演員加上燈光、音效及肢體動作等，便能帶起觀眾思考，這亦是舞台劇最吸引之處。」正如導演所言，舞台劇就是視覺、空間及時間的藝術，下次入場記得花多心機欣賞及思考。

追解白圈當辦公室

將於9月第4度公演、由糊塗戲班改編自日本舞台劇的《笑の大》，由陳文剛及鄧偉傑擔綱，全劇只有2位演員、1個場景。劇場以日本國技相撲比賽場地土俵為靈感，以白色圓圈當做辦公室，中間放置辦公桌、木椅，2位演員在圈內演繹劇作家及審查官角色，以精彩的中文對白重演日本著名的舞台劇。

撰文：賴文曦　

部分攝影：陳世昌